Every Little Thing(披頭四歌曲)
〈Every Little Thing〉是英國搖滾樂團披頭四的一首歌曲,收錄於他們 1964 年 12 月在英國發行的專輯《Beatles for Sale》。歌曲署名為藍儂–麥卡尼,但由保羅・麥卡尼創作。國會唱片於 1965 年 6 月首次在美國將此曲收錄於專輯《Beatles VI》中發行。這首歌曲是披頭四在錄音中運用非搖滾樂器的早期範例之一,其在副歌部分加入了定音鼓。
創作
麥卡尼在其授權傳記《Many Years from Now》(1997)中回憶歌曲的創作過程時表示,他是在當時女友珍・亞瑟位於倫敦的家中音樂室寫下〈Every Little Thing〉的,那時他正住在那裡。其他資料來源則引用 1964 年對麥卡尼的一次採訪,指出歌曲的起源地是美國大西洋城,披頭四於同年 8 月底在美國巡演期間曾在此地停留。1980 年,約翰・藍儂告訴《花花公子》雜誌,這首歌是麥卡尼寫的,儘管他自己可能「也貢獻了一點東西」。作家約翰・溫總結道,麥卡尼在倫敦開始創作,並與藍儂在大西洋城共同完成了這首歌。
〈Every Little Thing〉是藍儂–麥卡尼合作曲目中一個罕見的例子:合作中的一位成員是主要創作者(此處為麥卡尼),而另一位則擔任主唱(此處為藍儂)。這麼做是為了嘗試重現《A Hard Day's Night》的聲音效果。在主歌部分,麥卡尼與藍儂齊聲演唱,但藍儂的歌聲更為突出。麥卡尼則在副歌中演唱高音和聲。
錄音
披頭四為他們的第四張錄音室專輯《Beatles for Sale》錄製了〈Every Little Thing〉。當時,由於樂團忙於國際巡演,藍儂和麥卡尼作為詞曲作者的創作力有所下降。在《Many Years from Now》中,麥卡尼表示他曾打算將這首歌作為下一首單曲,但它「還差了點火候」,因此最終作為專輯曲目發行。
1964 年 9 月 29 日,樂團在倫敦的 EMI 錄音室錄製了四個版本,並於 9 月 30 日再錄了五個版本。根據麥卡尼 1964 年的評論,電吉他連複段是由藍儂而非樂團的主音吉他手喬治・哈里森彈奏的,這一說法在評論家中引起了一些困惑。在他們各自列出的歌曲樂手陣容中,作家伊恩・麥克唐納和肯尼斯・沃馬克都將主音吉他部分歸功於哈里森(使用 Rickenbacker 12 弦吉他彈奏),而藍儂則擔任民謠節奏吉他手。溫也指出哈里森是主音吉他手,並表示他在基礎音軌和後續的疊錄中都彈奏了 Rickenbacker 吉他。
第二天晚上,四位樂團成員玩得很開心;第 6 個版本因麥卡尼在唱歌時打嗝而中斷,第 7 個版本雖然錄完了,卻在一陣大笑中結束。〈Every Little Thing〉是披頭四最早加入「異國情調」樂器的曲目之一,林哥・史達在副歌部分加入了定音鼓,以一兩下的華彩點綴了疊句。此外,音樂學家華特・艾佛雷特強調了編曲中鋼琴的巧妙運用;在歌曲的早期版本中,這個部分原是由哈里森彈奏的電吉他主題,而鋼琴聲部則在主歌中提供了對位旋律。定音鼓和鋼琴(後者由麥卡尼彈奏)以及一段吉他前奏,被疊錄到第 9 個版本中。
樂評
伊恩・麥克唐納讚揚了〈Every Little Thing〉的「情感深度」,並引用此曲及其他歌曲來反駁大眾普遍認為麥卡尼「情感膚淺」的看法。AllMusic 的瑞奇・安特伯格也對這首歌及其「富有感染力的副歌」表示讚賞。作家馬克・赫茨加德雖然認為《Beatles for Sale》中藍儂–麥卡尼的作品相對平淡,但他將〈Every Little Thing〉與〈I Don't Want to Spoil the Party〉並列,認為這兩首歌展示了「主要歸功於約翰和保羅非凡的歌聲,樂團如何能讓平凡的素材聽起來比實際更豐富」。Pitchfork Media 的湯姆・尤因將〈Every Little Thing〉形容為一首「極佳」的歌曲,並稱其「透過香格里拉合唱團 (The Shangri-Las) 風格的鋼琴和低音鼓,賦予了戲劇性的推動力」。尤因注意到披頭四因 1964 年嚴苛的行程而在專輯中顯露疲態,他認為麥卡尼的敘事「明顯帶有憂鬱色彩,他唱出的『是的,我知道我是個幸運的傢伙』聽起來像是在試圖說服自己」。《Far Out》雜誌的評論家露西・哈布倫表示,「這首溫柔的歌曲至今仍是他們對愛情最甜美的詮釋之一,也是藍儂與麥卡尼合作的一項傑作。」
2010 年,〈Every Little Thing〉在《滾石》雜誌的「百大披頭四歌曲」排行榜上名列第 91 位。
在為披頭四的《Get Back/Let It Be》項目進行錄音的緊張排練期間,這首歌曾被短暫重溫——哈里森在開始彈奏樂句前稱其為「一首好歌」,麥卡尼隨後加入演唱。
音樂家馬修・考斯在作客 NPR 的《All Songs Considered》節目時,選擇了〈Every Little Thing〉作為他心目中的「完美歌曲」。考斯說:「歌詞快樂而簡單,但旋律卻悲傷且看似簡單實則複雜。正是這兩種元素之間的脫節,賦予了歌曲如此的深度。」
參與人員
根據伊恩・麥克唐納和肯尼斯・沃馬克的說法:
- 約翰・藍儂 – 雙軌錄製主唱、民謠吉他
- 保羅・麥卡尼 – 和聲、貝斯、鋼琴
- 喬治・哈里森 – 雙軌錄製主音吉他
- 林哥・史達 – 鼓、定音鼓
翻唱版本
- 1969 年,是樂團 (Yes) 在其同名首張專輯中翻唱了這首歌。他們的版本將歌曲變成了一道粗獷的音牆,其中包含多次速度和調性的變化,以及一段加長的即興開場,該開場還引用了披頭四的〈Day Tripper〉。
- 1986 年,盧・安・巴頓在其 EP《Forbidden Tones》中翻唱了此曲。
- 2003 年,彼得・利帕將這首歌及其他 15 首藍儂–麥卡尼的歌曲收錄於其專輯《Beatles in Blue(s)》。
- 2004 年,馬丁・戈登在專輯《The Joy of More Hogwash》中發行了一個翻唱版本。
- 2006 年,芭芭拉・迪克森將這首歌及其他十一首藍儂–麥卡尼和哈里森的歌曲收錄於其專輯《Nothing's Gonna Change My World》。
參考資料
來源
Category:披頭四歌曲 Category:1964年歌曲 Category:喬治·馬丁製作的歌曲錄音 Category:是樂團歌曲 Category:藍儂–麥卡尼創作的歌曲 Category:Northern Songs發行的歌曲