加斯頓（美女與野獸）
加斯頓 (Gaston) 是一個虛構角色，也是華特迪士尼影片公司 1991 年動畫電影《美女與野獸》中的主要反派。該角色由美國演員兼歌手理查·懷特 (Richard White) 配音。加斯頓是個傲慢無情的獵人，他對知性的貝兒 (Belle) 抱有單相思之情，當他意識到貝兒在乎的是野獸 (Beast) 而非自己時，這份情感驅使他去謀殺情敵野獸。加斯頓是野獸的陪襯角色，野獸在變身前也曾像加斯頓一樣虛榮。
加斯頓是迪士尼原創的角色，在原版童話故事中並不存在。此角色由編劇琳達·沃爾夫頓 (Linda Woolverton) 構思，專為迪士尼改編的《美女與野獸》而設計，因為製片廠認為原著故事中缺乏強大的反派，而電影能因此設定的元素受益。隨著角色從一個毫無威脅的貴族演變成一個鍥而不捨地向貝兒求婚的傲慢男子，加斯頓最終取代了電影製作人原先創造來擔任電影反派的貝兒的一位女性親戚。
與其對手野獸形成鮮明對比，加斯頓被描繪成一個外表英俊但個性討厭的人物，在生理和情感上都體現了極端的男子氣概。迪士尼和首席動畫師安德里亞斯·德加 (Andreas Deja) 最初都對製作一個英俊反派的概念感到掙扎，這是製片廠從未嘗試過的。德加最終以英俊的肥皂劇演員為藍本設計了加斯頓的外貌，以創造出一個白馬王子定型角色的怪誕版本，同時也將懷特本人的一些歌劇式舉止融入了角色之中。
加斯頓普遍受到影評人的正面評價，因為他少了「魔力或政治影響力」，這意味著他的邪惡往往能引起觀眾的共鳴，他們常在現實生活中認出與他相似的人。不過，一些評論家認為，與製片廠先前的一些作品相比，他是一個較無法讓人印象深刻的反派。
開發
構思與編劇
加斯頓是華特迪士尼公司改編自讓-瑪麗·勒普蘭斯·德·博蒙 (Jeanne-Marie Leprince de Beaumont) 所著《美女與野獸》童話的動畫電影中的幾個獨有元素之一。在理查和吉爾·珀杜姆 (Richard and Jill Purdum) 的執導下，加斯頓最初被塑造成一個「花花公子般的貴族」，而非他最終被修改成的那個強壯、傲慢的獵人；《赫芬頓郵報》形容加斯頓的早期草稿是「一個狡猾、有點懦弱的角色」。事實上，加斯頓最初的定位更像一個煩人而非敵對的角色，而主要反派的角色則屬於貝兒的阿姨瑪格麗特 (Marguerite)，她策劃強迫貝兒嫁給加斯頓。這個版本的加斯頓，連同許多原始電影腳本大綱中的元素，包括瑪格麗特，都在迪士尼主席傑佛瑞·卡森伯格 (Jeffrey Katzenberg) 的要求下被廢棄了。
在卡森伯格堅持要求對電影的開發進行徹底改革後，製片廠最終決定將電影製作人尚·考克多 (Jean Cocteau) 1946 年改編的同名電影中的元素融入他們自己的《美女與野獸》版本中。加斯頓這個在原版童話中不存在的角色，便是從真人版故事中借鑒的幾個元素之一，其原型是考克多專為其電影創作的角色：阿弗南 (Avenant)，由法國演員尚·馬萊 (Jean Marais) 飾演，他同時也一人分飾野獸。與考克多增添阿弗南相似，加斯頓是為動畫改編版而創作的，因為迪士尼覺得故事可以從一個名副其實的反派中受益，這是原著所缺乏的，同時也能為《美女與野獸》注入更突出的危險元素。隨著瑪格麗特被刪除，加斯頓取代了她，並最終成為一個更具威脅性的反派。著有《電影音樂劇：類型指南》(Musicals in Film: A Guide to the Genre) 的托馬斯·S·希沙克 (Thomas S. Hischak) 觀察到，加斯頓本身被塑造成「一種新型的迪士尼反派」，因為他最初被定位為一個無害、滑稽的人物，隨著電影的進展，他逐漸轉變演化成一個深為邪惡的角色。隨著英俊的反派和解放的女主角這兩個被塑造成豐滿、多面向角色的確立，美女與野獸的故事情節開始趨於穩固。然而，一些電影製作人仍持續爭論加斯頓是否真是一個足夠強大的反派。
除了刪除貝兒的姊姊們，編劇兼創作者琳達·沃爾夫頓還引入了加斯頓作為女主角的「呆頭呆腦的追求者」，這個角色的原型是她過去約會過的男友。一些最初為電影構思的較黑暗元素最終在最終版本中被刪除，其中包括加斯頓親自前往他計劃關押貝兒父親莫維斯 (Maurice) 的瘋人院。在沃爾夫頓將貝兒重塑為一個更解放的迪士尼女主角後，動畫師們努力實現編劇的願景，並曾短暫描繪貝兒在加斯頓求婚後將他推入壁櫥的場景，但沃爾夫頓強烈反對這一想法，並爭取將其從電影中刪除，改為讓貝兒以一種不那麼「刻薄」的方式拒絕追求者的求婚。在加斯頓與野獸的高潮戰鬥中，該角色原定要對他的對手大喊「去死吧！」，但編劇們最終將這句台詞換成「貝兒是我的！」，以將場景的部分焦點轉回到故事的女主角身上，畢竟這兩個男人正是為她而戰。編劇們也曾短暫考慮讓加斯頓在意識到貝兒永遠不會愛他後自殺，但這個想法也很快被捨棄了。在加斯頓從野獸城堡墜落時，他的眼中被畫上了小小的骷髏頭，以確認他確實死於墜落。
配音與動畫
迪士尼為該角色舉辦了公開試鏡，數名演員參加。其中一位試鏡者是魯伯特·艾瑞特 (Rupert Everett)，但迪士尼決定不錄用他，因為電影製作人覺得他的聲音不夠傲慢，無法為這樣一個驕傲的角色配音；艾瑞特最終在《史瑞克》系列電影中為「白馬王子」(Prince Charming) 配音，這是一個類似的角色，他利用了當初被評為不夠傲慢而無法扮演加斯頓的經驗來爭取這個角色，儘管白馬王子的動機和報復心更像是賈方 (Jafar) 的翻版（因為他只想要費歐娜公主的王位，並以同樣的方式奪取了王位）。美國演員兼歌劇演唱家理查·懷特被選中為加斯頓配音。他最初的試音首先被錄製在錄音帶上，然後副本被轉交給迪士尼。這是懷特的電影處女作，他回憶說，作詞家兼執行製片人霍華德·艾許曼 (Howard Ashman) 引導他探索如何詮釋加斯頓，而沒有直接告訴他該怎麼做，並形容有機會為像加斯頓這樣的角色配音是「一種解放……在某種程度上是一種情感宣洩」。雖然懷特不認為他需要親身「成為」他的角色才能為其配音，但回想起來，他承認在錄音期間他的行為舉止更像加斯頓。 《芝加哥論壇報》的戴夫·基爾 (Dave Kehr) 將懷特「傲慢無禮」的聲音表現得與演員霍華德·基爾 (Howard Keel) 不相上下。
安德里亞斯·德加擔任加斯頓的首席動畫師。這是德加在迪士尼被指派的第一個反派角色，這位動畫師立刻意識到加斯頓在迪士尼反派中是獨一無二的，因為他的設計並不像以前的迪士尼反派那樣，旨在嚇唬電影的主角和觀眾。德加表示，在加斯頓的例子中，觀眾無法僅憑外表就立即判斷這個角色是否真的是反派。懷特也同意加斯頓「當然是自滿的，但在他對貝兒的看法和期望被進一步探討之前，他並不是一個可辨識的惡棍」。德加最初對設計一個「極致英俊」的反派這個想法感到掙扎，這是卡森伯格給他的具體指示，但在研究了電影關於「不要以貌取人」和「具欺騙性的外表」等潛在主題後，他最終理解了這個概念。德加解釋說：「我從故事的角度理解他，但在視覺上很難」，他有時會和卡森伯格爭論這個角色是否足夠英俊。一些迪士尼高層也分享了德加最初對角色外表的猶豫。德加最終克服了他對角色外表的顧慮，將加斯頓塑造成英俊的肥皂劇演員的形象，這個創意決定得到了卡森伯格的批准，他向動畫師解釋說：「我們在這裡試圖講述的故事是『不要以貌取人』，所以加斯頓必須擁有與野獸相反的特質……這不是一件容易的事！」。
懷特的選角最終影響了加斯頓的設計；動畫師們在第一次聽到懷特的歌劇式歌聲後，調整了角色的外觀，使加斯頓的動作、手勢和舉止也同樣具有歌劇風格。根據懷特的說法，加斯頓的早期設計最初看起來「更加野蠻」，之後動畫師們最終決定朝著「更俊美」的方向發展，將角色基於白馬王子角色的「怪誕版本」來設計。懷特形容設計過程是演員與動畫師之間高度協作的過程，他會錄製台詞，而動畫師則繪製他的角色，這樣來回持續了幾個月。這個過程讓動畫師能夠將懷特的表演融入加斯頓之中。由於懷特在製作《美女與野獸》期間仍在百老匯演出，迪士尼會配合他的舞台事業，在他所在的任何地方租用工作室進行工作。懷特回憶道：「這種經驗有點像演員的沙盒。你在一個房間裡，被邀請盡可能地發揮創意。任何你能想像到的……他們都能畫出來！」在他的著作《Tradigital Animate CC：Adobe Animate 中的 12 條動畫法則》中，作者史蒂芬·布魯克斯 (Stephen Brooks) 觀察到，德加的挑戰是「讓觀眾知道加斯頓並不像大家說的那麼勇敢……但同時也要讓他保持一個真實可信的威脅」，因為他終究是個反派。
加斯頓的個性和外貌在兩年半的製作過程中發生了巨大的演變。德加將迪士尼幾位「經典」反派的身體特徵融入了加斯頓的設計中，特別是《小飛俠》(1953) 中虎克船長 (Captain Hook) 的寬闊胸膛和方形下顎線。繪製像加斯頓這樣逼真角色的挑戰之一，是讓他表達某些情感時不至於看起來太「卡通化」，但同時又要為角色的表演注入「生命力」。加斯頓的表情被誇張到超乎常理的地步，基本上是「表演過火」。德加回憶說，他一直在「走鋼索，用微妙的方式繪製和動畫化加斯頓，但他也必須能夠表達傲慢、憤怒和邪惡等情感」。為了讓加斯頓成為一個多面向的角色，德加努力融入了各種「英俊男主角很少有機會展示的表情—諷刺、誇張和豐富表情」。根據 Den of Geek 網站的西蒙·布魯 (Simon Brew) 的說法，加斯頓「被非常謹慎地動畫化，因為很容易失手，讓我們過早地看到他性格中不那麼快活、更陰險的一面。」德加在此保持著「真正的紀律，克制著加斯頓的表現，讓觀眾先被他吸引，然後再讓他逐漸滑向墮落。」德加還誇大了加斯頓的身體比例，以幫助觀眾相信這個角色真的能夠在肉體上與野獸正面對抗。在研究方面，德加從那些不斷自我欣賞的洛杉磯男性居民身上尋找靈感，觀察他們整理頭髮和在鏡中自戀的模樣，並解釋說：「觀察他們並將那種態度帶入加斯頓很有趣。」創造角色在演唱〈加斯頓〉(Gaston) 一曲時露出的胸毛，是動畫師們激烈辯論的主題。德加形容角色胸毛的早期版本設計「很奇特」，因為其梳理方式是「由內而外」。最終版本是透過一場比賽決定的，動畫師們競相看誰能設計出最好的加斯頓胸毛。顏色被用來表示電影中角色的情感和陣營；加斯頓身穿紅色代表邪惡，而貝兒和野獸則穿著藍色來描繪善良。繼加斯頓成功之後，德加逐漸以繪製迪士尼反派聞名，並接續創作了《阿拉丁》(1992) 中的賈方和《獅子王》(1994) 中的刀疤 (Scar)。
特徵與主題
內在美與膚淺
加斯頓被描繪成一個非常自戀、自我中心且膚淺的人，其動機源於極度的嫉妒。《奧蘭多哨兵報》的喬伊·博亞爾 (Joy Boyar) 將加斯頓認定為電影的反派，他的外表並不醜陋，觀眾直到電影中段及他用來煽動忠實追隨者衝進野獸城堡並殺死野獸的歌曲〈暴民之歌〉(The Mob Song) 期間，才意識到他是個反派，儘管他的邪惡跡象在他向貝兒求婚後首次有所暗示。Den of Geek 網站的西蒙·布魯將加斯頓日益增長的邪惡歸因於「他狂暴的嫉妒和不安全感」，這些最終在他屈服於「生活中的境遇」後「將他轉變為故事的對立角色」。該角色的邪惡在他試圖將莫維斯監禁後達到頂峰，儘管他的轉變還遠未完成。更進一步將加斯頓與迪士尼《白雪公主》(1937) 和《睡美人》(1959) 中的反派區分開來的是，這個角色在死前並未經歷可怕的身體轉變。Mania.com 的羅布·沃克斯 (Rob Vaux) 觀察到，與其他迪士尼反派相比，加斯頓「心胸狹窄」，因為他的想法更像是校園惡霸，特別是那種自尊心被「周圍的人」吹捧起來的惡霸，而不是有著「宏大計畫」的人；這個角色除了娶到他所吸引的女人外，沒有已知的征服世界的慾望，缺乏野心。 《赫芬頓郵報》的蘿倫·杜卡 (Lauren Duca) 同意，加斯頓「與其說是恐怖，不如說是更具侵略性的令人難以忍受」。
電影中幾乎所有角色都喜愛他，大多數人將他尊為鎮上最炙手可熱的單身漢。Decent Films 影評人史蒂文·D·格雷丹努斯 (Steven D. Greydanus) 同意，加斯頓最初看起來「僅僅是個終極的頭腦簡單的運動員」。加斯頓的健美體格是對「男性美的刻板印象」的刻意誇張；《〈美女與野獸〉的意涵：一本手冊》的作者傑瑞·格里斯沃爾德 (Jerry Griswold) 將該角色的外貌與演員席維斯·史特龍 (Sylvester Stallone) 和阿諾·史瓦辛格 (Arnold Schwarzenegger) 相提並論，而《芝加哥論壇報》的吉恩·西斯科爾 (Gene Siskel) 則將他描述為「注射了類固醇的羅伯特·古萊特複製品」。《Tradigital Animate CC：Adobe Animate 中的 12 條動畫法則》的作者史蒂芬·布魯克斯將加斯頓誇張的面部表情比作人們「試圖過度補償時洩漏謊言的方式」。根據《從米老鼠到美人魚：電影、性別與文化的政治學》的作者伊麗莎白·貝爾 (Elizabeth Bell) 的說法，加斯頓「起到了……與野獸對比的作用」，後者的個性最終有助於使野獸成為一個更具吸引力的英雄，儘管野獸自身也有缺陷。儘管野獸外表醜陋，卻擁有一顆「金子般的心」，而加斯頓則擁有英俊的外表，內心卻「腐爛不堪」；如果野獸未能改變自己的方式，他就有可能在內心變得像加斯頓一樣。加斯頓代表了「外在美與靈魂美之間的差異」，這是電影的核心主題之一。加斯頓殘酷的本性並未反映在他英俊的外表上，這一事實「進一步強調了電影關於內在美的訊息」。作為對野獸「半人半獸」外觀的視覺參照，當加斯頓在求婚被貝兒拒絕後掉進一個大泥坑時，他的身體暫時被接上了一個豬頭。最終，雖然加斯頓致命地傷害了野獸，但他仍無法殺死繼續在他體內茁壯成長的人性。最終，加斯頓變成了野獸最初被描繪成的怪物，而他「未能轉變為新男性」最終導致了自己的死亡。同時，加斯頓的懦弱體現在他決定在被改造的野獸給予他安然離開的選擇後，立即從背後刺傷野獸。
從電影的早期開始，觀眾就被引導預期加斯頓對貝兒的迷戀最終將驅使他與野獸—貝兒的愛慕對象和保護者—展開戰鬥。儘管有著明顯的差異，加斯頓和野獸卻有幾個相似之處，即他們對貝兒共同的興趣—加斯頓與野獸的高潮之戰是由於兩個角色都愛上了同一個人，儘管方式不同—誇張的肌肉，以及各自被自身不安全感驅動的目標。此外，兩個角色都利用貝兒對父親的忠誠來操縱她。加斯頓坐在鄉村酒館大椅子上的場景，是對他與野獸相似之處的參照。加斯頓的椅子裝飾著毛皮和獸角，從後面看就像野獸。在他的著作《〈美女與野獸〉的意涵：一本手冊》中，作者傑瑞·格里斯沃爾德觀察到，「鑑於加斯頓和野獸之間的戲劇性對比……電影的標題實際上可能單指他們兩人。」在她的著作《超越改編：關於原作徹底轉變的論文集》中，作者菲利斯·弗魯斯 (Phyllis Frus) 觀察到，反派微妙、完全非物理性的轉變為一個更惡魔化的自己，迫使角色遭受「人性的喪失」，最終為他的死亡提供了正當性。到電影結束時，加斯頓基本上與野獸交換了位置，而後者最初被描繪為故事的對立角色。弗魯斯闡述道：「很少有觀眾預測到」加斯頓「會在電影結束時像動物一樣咆哮……然後墜落身亡」，並總結說，該角色「不需要在結尾神奇地變成野獸，因為作為一個男性，他已經是『野獸般的』了。」
男性氣概與厭女情結
《美女與野獸》戲仿了過度男性氣概的概念，這是加斯頓和野獸共有的特質。加斯頓癡迷於自己的陽剛之氣，他抱持著許多與「極端大男人主義男性」相關的觀點，並擁有許多「傳統上英雄般」的品質和信念。《〈美女與野獸〉的意涵：一本手冊》的作者傑瑞·格里斯沃爾德認為，加斯頓代表了「異性戀男性可能出錯的一切」，他基本上是極端男子氣概的諷刺畫；他驕傲地打獵、喝酒、打架、吐痰、欺凌和撒謊，此外還膚淺無知，散發著被認為是一些最糟糕的男性特質。加斯頓恐嚇和威脅任何反對他想法的人，並積極參加男性社交聚會，藉此行使他的「阿爾法男性」地位。《巴爾的摩太陽報》的史蒂芬·亨特 (Stephen Hunter) 寫道：「在加斯頓個性的基礎上，是一種在傳統明星形象中僅被暗示的東西：一種過度的自負。他愛上了鏡中的臉孔，而男性自負的病態是一個非常 90 年代的概念。」
加斯頓是迪士尼迄今為止最沙文主義的反派，儘管這一特質是以幽默的方式處理的，使他在早期有時成為一個喜劇調劑角色，這與迪士尼之前的反派不同。根據 Yahoo! Movies 的威爾·珀金斯 (Will Perkins) 的說法，加斯頓相信「他是上帝賜予女人和世界的禮物」。被稱為厭女情結的化身，加斯頓習慣於得到他想要的任何東西，並認為他理應娶貝兒，只因為她被認為是他家鄉最美麗的女孩，因此是「最好的」。根據《實踐熱情：青年與尋求熱情教會》的作者肯達·克里西·丁 (Kenda Creasy Dean) 的說法，該角色「只將愛理解為自我實現，這使他能夠為了追求愛而實施支配、惡毒和暴力」。《好萊塢福音書》的作者格雷格·加勒特 (Greg Garrett) 認定，加斯頓是「一個提醒，提醒我們世界所喜愛的東西不值得效仿」。加斯頓決心贏得貝兒作為戰利品妻子，卻從未得手；當他對鄉村生活的願景受到貝兒的拒絕威脅時，他的自尊心受到了嚴重打擊，這只會加劇他不惜一切代價娶她的決心，並首次將他的不安全感推到前台。加斯頓無法理解貝兒對閱讀的熱情。加斯頓有效地利用他的魅力、英俊的外表和捏造的野獸形象，來煽動全村人對抗他的對手，展示了他能說服他人相信自己是個紳士的能力，儘管他從未真正關心過除自己以外的任何人；只有貝兒不受加斯頓假象的影響，並揭穿了他的真實本性，進一步凸顯了女主角的力量和獨立性。加斯頓反對女性閱讀，他相信婚後能夠「治癒」貝兒對知識的渴望，但同時這些熱情似乎也加劇了他對她的興趣。電影確保加斯頓對女性的看法被視為不過是「粗野的」；沃爾夫頓希望加斯頓能教導年輕男孩「如何不對待女性」。
作為一個強有力的領導者，加斯頓能夠說服大批追隨者按他的命令行動，並引發他人的順從和偏執，儘管他自己無法獨立實施這些想法。《時代》雜誌的理查·科利斯 (Richard Corliss) 觀察到，該角色的「偏執，因為想娶鎮上最漂亮的女孩貝兒……當他把貝兒古怪的父親送進瘋人院，並帶領無知的村民進行一場舉著火把和草叉的征討時，這種偏執腐化為惡意」，這被比作恐怖電影《科學怪人》(1931) 中的場景。Medium 網站的布雷特·西格米勒 (Brett Seegmiller) 將加斯頓的領導才能與德國政治家阿道夫·希特勒 (Adolf Hitler) 相提並論，因為他將「行動號召與跟隨他的命令結合起來……在他激起我們對某些行動的興趣之後。」此外，作家傑瑞·格里斯沃爾德在他的著作《〈美女與野獸〉的意涵：一本手冊》中寫道，加斯頓的極端男子氣概可能「相當於對自身同性戀傾向的抗拒」（畢竟，他愛的是自己），並將他與電影《美國心玫瑰情》(1999) 中萊斯特·伯納姆 (Lester Burnham) 的恐同鄰居相比較。加斯頓的男性氣概被描繪得荒謬可笑，玩弄了性別期望，而貝兒則被野獸「溫柔的脆弱」所吸引。野獸贈送貝兒一座圖書館，進一步強調了這兩個男性角色之間的差異，因為加斯頓不贊成閱讀，指責這種活動會讓女性產生想法，讓她們獨立思考，而不是只生孩子。最終，加斯頓和野獸分別體現了壞的和好的男性氣概；根據《存在的方式：兒童文學中男性氣概的呈現》的作者約翰·史蒂芬斯 (John Stephens) 的說法，這兩個角色被用來「讓新時代敏感男性與大男人形成對比」。
登場作品
動畫形象
加斯頓在《美女與野獸》中首次登場，是一位傲慢的獵人，決心要娶被他視為村莊最美麗的女人的貝兒。然而，當他在貝兒不知情的情況下舉辦婚禮派對時，她拒絕了他的求婚。貝兒是鎮上唯一真正討厭加斯頓內在為人的人。備感羞辱的他悶悶不樂，但當貝兒的父親莫維斯出現，聲稱她被一頭醜陋的野獸囚禁時，他想出了一個主意：將莫維斯送進瘋人院，除非貝兒同意嫁給他。他的勒索計畫失敗了，因為貝兒證明了野獸確實存在，並說野獸是她的朋友，而且他是個比加斯頓更好的人。加斯頓嫉妒心爆發，決定召集一群村民去殺死野獸，利用他們對野獸可能對村莊造成破壞的恐懼。在隨後的戰鬥中，他用箭射中野獸並將其擊倒，嘲笑他的外貌，並且仍然不相信貝兒不會嫁給他。野獸無心戰鬥，直到他看到貝兒為他回來，此時他輕易地制服了加斯頓並打算殺死他。然而，當加斯頓乞求饒命時，野獸決定做個更好的人，心生憐憫，然後爬回貝兒身邊。忘恩負義且不知悔改的加斯頓，在看到野獸擁抱貝兒時從背後刺傷了他，但在野獸向後揮臂時失去平衡；結果，加斯頓墜落身亡。
加斯頓曾在電視影集《米老鼠群星會》中出現，並再次由懷特配音。他零星登場，主要扮演喜劇陪襯角色，總是在走過時說著「沒有人像加斯頓一樣（做某動作）！」，粗魯地打斷別人的對話。其他角色也經常使用這句話的變體。
加斯頓作為主要反派出現在樂高動畫特別節目《樂高迪士尼公主：城堡任務》中，該片於 2023 年 8 月 18 日在 Disney+ 上發布。
真人版形象
美女與野獸 (2017)
加斯頓出現在 2017 年的真人重製版中，由路克·伊凡斯 (Luke Evans) 飾演。在接受《帝國》雜誌採訪時，伊凡斯表示加斯頓將保留其獵人背景，但同時也是法國皇家陸軍的前士兵。他還暗示這個版本的加斯頓比原版更為黑暗。在電影中，加斯頓扮演的角色與動畫電影中相同，但有一些差異。作為輕騎兵的一名上尉，加斯頓是村莊的英雄，但從戰爭歸來後，他對平靜的生活感到厭倦。加斯頓追求貝兒，決心娶她，因為她是村裡最美的女孩，因此是唯一配得上他的人。他也覺得她的獨立性是一種令人興奮的挑戰，並對那些僅因他的外貌而不斷奉承他的無腦美女們表示不屑。當校長和克洛蒂德 (Clothilde) 發現貝兒教一個女孩讀書時，他們煽動一些村民摧毀她製造的洗衣裝置，來富 (LeFou) 將此事告知了加斯頓。加斯頓制止了這場騷動，而羅伯特神父 (Pére Robert) 則幫助貝兒撿起她的衣物。雖然不知道這起針對貝兒的事件是如何開始的，但加斯頓斥責村民們的行為，並命令他們立即回家。有一次，加斯頓在與貝兒的談話中提到，校長一開始並不喜歡他。他在她家門口與她搭訕，含蓄地提出等莫維斯去世後就娶她為妻，但她拒絕了。加斯頓在酒館裡悶悶不樂，直到來富用一首歌讓他振作起來。莫維斯出現，聲稱貝兒被野獸囚禁。雖然加斯頓不相信有野獸，但他提出幫助莫維斯，以找出貝兒的去向。
不幸的是，通往城堡的路被堵住了，加斯頓對莫維斯大發雷霆，暴露了他暴力、粗魯和苛求的一面。來富試圖安撫他，但為時已晚；他的本性暴露無遺，莫維斯告訴加斯頓他永遠不會讓他娶貝兒，於是加斯頓將他綁在一棵樹上，任由狼群攻擊。他希望這樣做能脅迫貝兒嫁給他，因為他告訴來富，莫維斯死後，除了他沒有人能照顧貝兒。莫維斯後來指控加斯頓的罪行，但加斯頓欺騙人們，讓他們以為莫維斯瘋了，並安排將他關進瘋人院。他私下提出，如果莫維斯讓他娶貝兒，他可以阻止這一切，但莫維斯仍然拒絕。當貝兒出現並用魔鏡證明野獸的存在時，加斯頓的嫉妒心驅使他召集人們衝進城堡殺死野獸，但在此之前，他命令湯姆、迪克和史丹利將貝兒和她父親一起鎖起來，以防她去警告野獸。他獨自面對野獸並從背後射中他，聲稱是貝兒派他來的。然而，貝兒出現了，野獸奮起反擊，將加斯頓懸在深淵之上；加斯頓乞求饒命並被饒恕。加斯頓沒有離開，而是站在附近的一座石橋上，再次射擊野獸，兩次，這次是致命的。由於野獸的生命消逝，城堡開始崩塌，加斯頓所站的橋樑也斷裂成碎片，導致加斯頓墜入下方的水中身亡。與動畫電影不同，加斯頓的死在銀幕上被展現出來。
伊凡斯原定在 Disney+ 的《美女與野獸》衍生/前傳影集中再次飾演此角，但由於創意和檔期問題，該計畫被無限期推遲。路克·伊凡斯後來在另一部「真人重製版」電影《木偶奇遇記》中飾演了第二個迪士尼反派角色「馬車夫」(The Coachman)。
其他登場作品
在《與貝兒一起唱故事》的「內在最重要」一集中，加斯頓由沃爾夫·鮑爾 (Wolf Bauer) 飾演。
真人版的加斯頓出現在奇幻電視劇《童話鎮》的兩集中，首次由塞奇·布羅克班克 (Sage Brocklebank) 飾演，後來由衛斯·布朗 (Wes Brown) 飾演。第一次是在第一季，他是貝兒的未婚夫，試圖從朗普斯金 (Rumplestiltskin) 手中救出貝兒，但被變成了一朵玫瑰。第二次是在第五季，他與貝兒成為朋友。與原版電影相比，他的形象被描繪得更為正面，暗示他對貝兒的愛是真誠的。
舞台劇製作
加斯頓出現在《美女與野獸》的百老匯音樂劇改編版中，該劇於 1994 年 4 月 18 日在宮殿劇院首演。該角色由演員伯克·摩西 (Burke Moses) 首演，他因此獲得了戲劇桌獎提名並贏得了戲劇世界獎。除了來自迪士尼電影的歌曲〈貝兒〉(Belle)、〈加斯頓〉(Gaston) 和〈暴民之歌〉(The Mob Song) 外，加斯頓還演唱了〈我〉(Me)（其中他自私地向貝兒求婚）、〈加斯頓（重奏）〉(Gaston (Reprise))（擴展為加斯頓和來富歌唱他的邪惡計畫，加斯頓還承認只要計畫成功，他「不會感到絲毫悔恨」），以及〈月亮之家〉(Maison de Lunes)（其中他招募瘋人院院長將莫維斯關起來）。
在墨爾本的舞台劇製作中，該角色由休·傑克曼 (Hugh Jackman) 飾演。曾在百老匯扮演過該角色的著名演員包括伯克·摩西、馬克·庫迪斯 (Marc Kudisch)、克里斯多福·西伯 (Christopher Sieber) 和唐尼·奧斯蒙 (Donny Osmond)。曾在西區和英國巡演中扮演過該角色的著名演員包括伯克·摩西、史蒂芬·馬修斯 (Stephen Matthews)、湯姆·西尼爾 (Tom Senior) 和厄爾·卡本特 (Earl Carpenter)。
文學作品形象
加斯頓在漫威漫畫的《美女與野獸》連載漫畫中出現，故事發生在貝兒待在城堡期間。他通常作為喜劇調劑角色，並且實際上是村莊 B 故事線的「主角」，在這些故事中，他試圖想出一些計謀讓貝兒嫁給他，但總是被三位美女干擾和破壞他的計畫，以讓他把注意力從貝兒轉移到她們身上。
他還在塞雷娜·瓦倫蒂諾 (Serena Valentino) 2014 年的著作《心底的野獸：美女與王子的故事》中扮演了更擴展的角色，故事發生在原版電影開始之前。在小說中，加斯頓和野獸被描繪成童年好友，詛咒抹去了加斯頓對王子的記憶。加斯頓也出現在 2016 年的書籍《亙古傳奇：扭曲童話》中，該書是對電影故事的另一種詮釋。他在《王國守護者》第四本書中短暫客串，與約翰親王 (Prince John) 和角王 (Horned King) 一同與「佔領者」(Overtakers) 出現在湯姆·索亞島。他還在戲謔性質的書籍《反派檔案》中與其他迪士尼反派一同擁有一個專屬章節，其中暗示他與貝兒的相遇是在射箭練習期間。
他也在《後裔》的搭配小說《後裔：失落之島》中出現，他有四個孩子。其中兩個，雙胞胎小加斯頓和加斯頓三世，顯然是他因自大狂而以自己的名字命名的。他最小的兒子吉爾 (Gil) 出現在《後裔2》和《後裔3》中。他們也在一定程度上繼承了他的自大狂，但相比父親要善良一些。
電子遊戲形象
他被收錄在 1993 年的電子遊戲改編版《美女與野獸：貝兒的冒險》和《美女與野獸：野獸的咆哮》中。雖然他在兩款遊戲中都扮演主要反派，但他在前者中也扮演了盟友角色，在遊戲早期利用他的力量幫助完成一項任務。在《迪士尼公主》電子遊戲中，他扮演貝兒章節的主要反派。與電影中一樣，他試圖煽動村民攻擊城堡。但這一次，他只是試圖說服村民城堡是邪惡的，充滿了黑暗魔法，因此需要被摧毀，並為此試圖綁架茶煲太太 (Mrs. Potts)、阿齊 (Chip)、葛士華 (Cogsworth) 和盧米亞 (Lumiere) 作為證據。然而，貝兒智取了他。
他還在《Kinect 迪士尼樂園大冒險》中被提及，並在《傳奇米奇：幻影力量》中短暫作為反派米拉貝兒 (Mizrabel) 的偽裝出現。加斯頓還作為一個非玩家角色出現在《王國之心 χ》電子遊戲中，作為一個控制無心者 (Heartless) 軍隊的對手。加斯頓是在《迪士尼魔法王國》中限時解鎖的可玩角色。加斯頓的另一個版本作為可玩角色出現在電子遊戲《迪士尼鏡像宇宙》中。他是《迪士尼無限飛車》中可解鎖的賽車手，並在《迪士尼夢光谷》中作為村民出現。
反響與影響
加斯頓從影評人那裡獲得了普遍好評。Den of Geek 網站的西蒙·布魯對這個角色非常讚賞：「歸功於幽默、可信的角色發展、引人入勝的動機以及理查·懷特出色的配音工作（證明了你不需要大牌電影明星來配音），他是一個極具吸引力的反派，而且非常有趣。」《娛樂週刊》的歐文·葛雷伯曼 (Owen Gleiberman) 稱讚加斯頓是「一個絕妙的角色」，而《野獸日報》(The Daily Beast) 則讚揚該角色是「一個成功有趣的惡棍」。《紐約時報》的珍妮特·馬斯林 (Janet Maslin) 形容加斯頓的「愚蠢自負」「被很好地傳達了」，同時讚揚了懷特的表演，寫道這位演員「在讓……加斯頓活靈活現方面創造了奇蹟。」IndieWire 的德魯·泰勒 (Drew Taylor) 認為，加斯頓是「一個魁梧的無賴」，而不是女巫或醜陋的生物，這一事實有助於使這部電影成為「一次完全獨特的體驗」。在電影首次上映 25 年後進行評論時，《創意休閒》的麥特·布朗森 (Matt Brunson) 承認他「從未厭倦觀看那個粗野的加斯頓」。《西雅圖時報》的約翰·哈特爾 (John Hartl) 稱懷特扮演的加斯頓「滑稽可笑」。
然而，與其他更受讚譽的迪士尼反派相比，對加斯頓的評論評價則較為平淡；評論家普遍更喜歡刀疤、黑魔女 (Maleficent) 和賈方。儘管《巴爾的摩太陽報》的史蒂芬·亨特將加斯頓的角色塑造稱為「電影中最巧妙的觸筆之一」，但同時他也覺得這個角色缺乏迪士尼早期一些女性反派的魅力，即《白雪公主》(1937) 中的壞皇后 (Evil Queen) 和《101忠狗》(1964) 中的庫伊拉·德維爾 (Cruella de Vil)。《時代》雜誌的理查·科利斯稱加斯頓是「一個過於英俊的傻大個」和「一個走火入魔的正派傻瓜」。《華盛頓郵報》的哈爾·辛森 (Hal Hinson) 覺得加斯頓「專橫霸道」，因為「關於他的一切都被滑稽地誇大和諷刺，以至於你覺得他下巴上的那個酒窩可能會把你整個吞噬掉。」在她的著作《從米老鼠到美人魚：電影、性別與文化的政治學》中，作者伊麗莎白·貝爾評論加斯頓是「一個沙文主義豬，那種會讓任何黃金時段脫口秀的女觀眾自己也變成野獸的類型。」同樣，《媒體與男性氣概模型》的作者馬克·莫斯 (Mark Moss) 指責該角色說出了「相當一段時間以來在銀幕上聽到的最不合時宜的胡言亂語。」JoBlo.com 評論加斯頓是一個「較差的反派」，寫道：「雖然懷特的表演很棒，但角色本身最終是基本且乏味的。」《偏鋒雜誌》的傑米·N·克里斯特利 (Jaime N. Christley) 認為該角色幼稚，不過是電影「將其源材料的每個方面都簡化到幼兒園水平能理解的程度」。影評人羅傑·伊伯特 (Roger Ebert) 形容加斯頓太「令人難以忍受」，因為他「從一個沙文主義豬墮落成一個虐待狂怪物」，但同時也將懷特列為電影的「天才演員陣容」之一。
加斯頓被認為是迪士尼的「經典」反派之一，也是該製片廠最著名的反派之一。在加斯頓首次亮相之前，幾乎所有迪士尼反派的外表都不具吸引力；Den of Geek 的作者西蒙·布魯認為加斯頓改變了未來迪士尼反派的聲譽。這個角色的邪惡比其他迪士尼反派更能引起觀眾的共鳴，因為粉絲們常常能在現實生活中認出與他相似的人。Medium 的貢獻者布雷特·西格米勒堅信「加斯頓是迪士尼經典反派中最好的一個」，因為觀眾既尊敬又害怕他，而且在他看來，他是最好的領導者。MTV 將加斯頓加冕為「迪士尼最油嘴滑舌的反派」，而《電影音樂劇：類型指南》的作者托馬斯·S·希沙克則稱他為「迪士尼最兇惡的人類反派之一」。Bustle 網站的瑪麗·格蕾絲·加里斯 (Mary Grace Garis) 將該角色加冕為「史上最恐怖的迪士尼反派」，並稱讚加斯頓對厭女反派的描繪：「因為加斯頓是父權制度在其最滑稽侵略性形式下的活生生的化身，任何人……從 3 歲到 23 歲，都可以看著他說，『就是那個。那就是敵人。』」，加斯頓比其他迪士尼反派更容易讓人產生共鳴，因為他缺乏「魔力或政治影響力」，並且「只是你日常生活中試圖在你只想過自己生活時對你進行男性說教的阿爾法男性」。
加斯頓經常出現在各媒體機構組織的迪士尼反派排行榜的前十名中；然而，他通常被排在這些倒數計時榜的中間位置，很少排名第一。E! 網站將該角色排在迪士尼最佳反派第六位。TVOvermind 也將加斯頓排在第六位，儘管他缺乏魔法力量，「因為他那令人無法忍受的混蛋行徑」，其「普遍的不寬容造就了一個絕佳的反派」。在《赫芬頓郵報》的「25個經典迪士尼反派權威排名」中，加斯頓名列第八，而 About.com 在類似的榜單上將該角色排在第九位。Yahoo! Movies 在他們的「從最差到最好的12位最著名迪士尼反派」排名中將加斯頓排在第11位，並給予他「不僅因為是個大混蛋，還因為試圖勒索貝兒嫁給他……以及領導暴民殺死野獸而加分」。根據《奧蘭多哨兵報》，加斯頓是第12位最偉大的迪士尼反派。與此同時，在 Babble 網站的「從差到最差的15位迪士尼反派排名」中，該榜單根據角色的恐怖程度排名，加斯頓被排在第10位。CNN 同意加斯頓是「迪士尼最恐怖的反派之一」，寫道：「唯一比一個自大、苛求且不識趣的男人更糟糕的，是一個自大、苛求且組織暴民去殺死你男友的男人」，並總結道：「他可能看起來不嚇人，但他顯然是電影中真正的野獸。」在 Collider 網站的「9個最邪惡的動畫反派」中，貢獻者麥特·戈德堡 (Matt Goldberg) 稱讚加斯頓是「一個令人愉快的、愚蠢運動員的諷刺畫。」Beamly 網站開玩笑地認為加斯頓是「8個比英雄更好的迪士尼反派」之一，因為儘管他是一個「糟糕且性別歧視」的角色，卻成功吸引了他們的注意。Moviefone 對該角色評價較低，在他們的「史上30大迪士尼反派」榜單中將他排在第25位。Oh My Disney 將加斯頓的台詞「鎮上最美的女孩，那她就是最好的！而我難道不值得最好的嗎？」排在迪士尼反派說出的第九句最邪惡的台詞。