高棉建築

高棉建築（），亦稱吳哥建築（），是高棉人在高棉帝國吳哥時期（約西元 8 世紀下半葉至 15 世紀上半葉）所創造的建築。

印度石窟寺廟的建築，特別是在雕塑方面，對東南亞產生了影響，並被廣泛應用於柬埔寨（高棉）、安南和爪哇寺廟（屬大印度文化圈）的印度化建築中。高棉建築從印度的影響演變而來，隨著其發展出獨特的特徵，逐漸與印度次大陸的建築風格有了明顯區別。其中一些特徵是獨立創造的，另一些則融合了鄰近的文化傳統，從而形成了吳哥傳統所獨有的亞洲建築新藝術風格。高棉建築作為一種獨特風格的發展，尤其體現在對神祇與皇室人物的藝術描繪上，其面部特徵代表了當地高棉人口，包括較圓的臉龐、較寬的眉毛以及其他身體特徵。在任何對吳哥建築的研究中，重點必然是宗教建築，因為所有現存的吳哥時期建築本質上都是宗教性的。在吳哥時期，只有寺廟和其他宗教建築是用石頭建造的。

非宗教建築如住宅則由木材等易腐壞的材料建造，因此未能保存下來。吳哥的宗教建築具有獨特的結構、元素和圖案，這些都在下文的詞彙表中有所說明。由於吳哥時期有多種不同的建築風格相繼出現，並非所有這些特徵在整個時期都同樣顯著。事實上，學者們將這些特徵的有無，作為判斷遺址年代的證據之一。

時期劃分

在柬埔寨成為主宰東南亞大陸大片地區的強大高棉帝國之前，許多寺廟早已建成。當時，高棉被稱為真臘王國，是高棉帝國的前身。

最新研究顯示，高棉人在史前時期就已建造石造建築，用於崇拜強大的守護神。現存最古老的建築由預製的巨石結構部件構成的相對較小的房間組成，其年代可能至少追溯至西元前二世紀。

前吳哥時期有三種建築風格：

• 三波坡雷古風格（610–650）：三波坡雷古，亦稱伊奢那補羅，是真臘王國的首都。三波坡雷古的寺廟建有圓形、樸素的飾柱，柱頭帶有球莖狀裝飾。
• 普雷克蒙風格（635–700）：建築結構展現了雕塑的傑作，但實例稀少。飾柱比先前的風格更大。建築物裝飾更為繁複，但整體水準有所下降。
• 磅普雷風格（700–800）：寺廟飾柱上的裝飾環帶更多，但柱身仍保持圓柱形。磚造建築繼續沿用。

學者們致力於為吳哥建築風格進行時期劃分。可區分出以下時期與風格。每一種風格都以一座被視為該風格典範的特定寺廟命名。

• 荔枝山風格（825–875）：延續了前吳哥時期的風格，但這是一個創新與借鑒的時期，例如從占婆寺廟中汲取靈感。塔樓主要為方形且相對較高，為磚造，配以紅土石牆和石製門框，但方形和八角形的飾柱開始出現。
• 神牛寺風格（877–886）：訶里訶羅洛耶是高棉帝國在吳哥地區的第一個首都；其遺址位於現在稱為羅洛斯的地區，約在現代暹粒市東南十五公里處。訶里訶羅洛耶現存最古老的寺廟是神牛寺；其他的還有巴孔寺和羅雷寺。神牛寺風格的寺廟以其小型的磚造塔樓和極其精美細膩的門楣而聞名。
• 巴肯風格（889–923）：巴肯寺是在暹粒以北的吳哥主體地區建造的第一座寺廟山。它是耶輸跋摩國王的國廟，他圍繞此廟建造了首都耶輸陀羅補羅。該寺坐落於一座山丘（phnom）上，目前是瀕危最嚴重的古蹟之一，已成為渴望在吳哥見證壯麗日落的遊客最喜愛的觀景點。
• 貢開風格（921–944）：在闍耶跋摩四世統治期間，高棉帝國的首都從吳哥地區遷至北方的貢開。貢開的寺廟建築風格是，建築物的規模向中心遞減。磚仍然是主要材料，但也使用了砂岩。
• 變身塔風格（944–968）：在羅貞陀羅跋摩國王統治下，吳哥的高棉人建造了變身塔、東美蓬和空中宮殿。它們的共同風格以國廟變身塔命名。
• 女王宮風格（967–1000）：女王宮是唯一一座非由君主，而是由一位朝臣建造的主要吳哥寺廟。它以其小巧的規模和極其精緻的裝飾雕刻而聞名，其中包括幾幅描繪印度神話場景的著名敘事淺浮雕。
• 藏經閣風格（968–1010）：藏經閣風格的寺廟首次使用廊道。十字形的塔門。八角形的飾柱。裝飾雕刻較為克制。以此風格建造的寺廟有塔高寺、空中宮殿等。
• 巴普昂風格（1050–1080）：巴普昂寺是烏迭蒂耶跋摩二世國王建造的巨大寺廟山，顯然給 13 世紀末訪問吳哥的中國旅行家周達觀留下了最深刻的印象。其獨特的浮雕雕刻具有一種純樸的動感，與某些其他時期典型人物的僵硬形成對比。截至 2008 年，巴普昂寺正在修復中，目前無法欣賞其完整的宏偉景象。
• 古典或吳哥窟風格（1080–1175）：吳哥窟是蘇利耶跋摩二世國王的寺廟，或許也是其陵墓，是吳哥寺廟中最偉大的一座，並定義了後來被稱為吳哥建築的古典風格。屬於此風格的其他寺廟還有吳哥地區的班提色瑪寺和塔瑪儂寺，以及位於現代泰國的披邁石宮。
• 巴戎風格（1181–1243）：在 12 世紀的最後二十五年，闍耶跋摩七世國王將吳哥從占婆入侵軍隊的佔領下解放出來。此後，他開始了一項大規模的紀念性建築計畫，其典範便是名為巴戎寺的國廟。國王的其他建築也沿襲了巴戎寺的風格，包括塔普倫寺、聖劍寺、吳哥城和班迭托寺。這些寺廟雖然規劃宏偉、裝飾精緻，但在建造上卻顯得倉促，與吳哥窟的完美形成對比。
• 後巴戎風格（1243–1431）：繼闍耶跋摩七世統治下狂熱的建設時期之後，吳哥建築進入了衰落期。13 世紀的癲王台以其描繪魔王、舞者和那伽的動態浮雕而聞名。

材料

吳哥的建築師使用磚、砂岩、紅土石和木材作為他們的材料。現存的遺址由磚、砂岩和紅土石構成，木質構件因腐爛和其他破壞過程而消失。

磚

最早的吳哥寺廟主要由磚建成。很好的例子是訶里訶羅洛耶的神牛寺、羅雷寺和巴孔寺的塔樓，以及位於西寧省的 Chóp Mạt 塔。裝飾通常是雕刻在施於磚上的灰泥中，而不是直接雕刻在磚本身上。這是因為磚是較軟的材料，不像砂岩或花崗岩等不同種類的石頭那樣適合雕刻。然而，根據《吠陀》和《夏斯特拉》中所闡述的神聖建築原則，在將石塊堆疊建造寺廟時不應使用任何黏合劑，因此磚僅用於相對較小的寺廟，如羅雷寺和神牛寺。此外，磚的強度遠低於此處提及的石頭，且前者會隨時間退化。

吳哥的鄰國占婆也是眾多磚造寺廟的所在地，其風格與吳哥的相似。最廣泛的遺址在越南的美山。一則占婆故事講述了兩國曾透過占婆國王 Po Klaung Garai 提出的一場建塔比賽來解決武裝衝突。當高棉人建造一座標準的磚塔時，Po Klaung Garai 則指揮其人民用紙和木頭建造了一座令人印象深刻的複製品。

砂岩

吳哥建築師使用的唯一石頭是砂岩，取自荔枝山。由於其獲取成本遠高於磚，砂岩只是逐漸被使用，起初僅用於門框等特定構件。10 世紀的塔高寺是第一座或多或少完全由砂岩建造的吳哥寺廟。

紅土石

吳哥建築師使用紅土石，這是一種從地裡取出時柔軟、暴露在陽光下會變硬的黏土，用於建築物的地基和其他隱蔽部分。由於紅土石表面不平整，除非先用灰泥修飾，否則不適合裝飾雕刻。紅土石在高棉各省的使用比在吳哥本身更為普遍。由於整個地區的地下水位都很高，紅土石被用於吳哥窟和其他寺廟（尤其是較大的寺廟）的底層，因為它可以吸收水分，有助於提高寺廟的穩定性。

• 神牛寺，竣工於西元 879 年，是一座主要由磚建造的寺廟。
  神牛寺，竣工於西元 879 年，是一座主要由磚建造的寺廟。
• 塔高寺，建於 10 世紀，或多或少完全由砂岩建造。
  塔高寺，建於 10 世紀，或多或少完全由砂岩建造。
• 位於泰國四色菊府的 Prasat Prang Ku 寺，是用紅土石建造的。
  位於泰國四色菊府的 Prasat Prang Ku 寺，是用紅土石建造的。

結構

中央聖所

吳哥寺廟的中央聖所是寺廟主神的居所，也是該寺廟所供奉的對象：在印度教寺廟中通常是濕婆或毗濕奴，在佛教寺廟中則是佛陀或菩薩。神祇由一座雕像代表（在濕婆的情況下，最常見的是林伽）。由於寺廟不被視為供廣大民眾使用的禮拜場所，而是神祇的家，因此聖所只需大到足以容納雕像或林伽即可；其寬度從未超過幾公尺。它的重要性反而是透過其上方高聳的塔樓（prasat）、其位於寺廟中心的位置，以及其牆壁上更豐富的裝飾來傳達。在象徵意義上，聖所代表了印度教眾神的傳說家園——須彌山。

普朗塔

普朗塔（prang）是一種高聳的指狀尖塔，通常雕刻華麗，是高棉宗教建築中常見的特徵。

圍廊

高棉寺廟通常由一系列同心牆環繞，中央聖所位於中間；這種佈局代表著圍繞神話中眾神家園須彌山的層層山脈。圍廊是指這些牆之間的空間，以及最內層牆與寺廟本身之間的空間。按照現代慣例，圍廊從中心向外編號。界定高棉寺廟圍廊的牆壁常排列有廊道，而穿過牆壁的通道則是位於基點的塔門。

廊道

廊道是沿著圍廊的牆壁或沿著寺廟軸線延伸的通道，通常一側或兩側開放。歷史上，廊道的形式在 10 世紀期間演變而來，源於早期用來環繞寺廟中央聖所的日益增長的走廊。在 12 世紀上半葉的吳哥窟時期，引入了單側的半廊道以支撐寺廟結構。

塔門

塔門（gopura）是一種入口建築。在吳哥，穿過圍繞寺廟院落的圍牆，通常是通過一座宏偉的塔門，而不僅僅是牆上的一個開口或一道門。環繞寺廟的圍牆通常在四個基點各建一座塔門。在平面圖上，塔門通常呈十字形，並沿著圍牆的軸線延伸。

如果牆壁附有廊道，廊道有時會與塔門的臂部相連。許多吳哥的塔門在十字交叉的中心都有一座塔。門楣和山形牆通常裝飾華麗，門的兩側常放置或雕刻有守護神像（dvarapalas）。

舞者之廳

舞者之廳是一種特定類型的建築結構，見於闍耶跋摩七世國王統治時期建造的某些 12 世紀晚期寺廟：塔普倫寺、聖劍寺、班迭哥迪寺和班迭奇馬寺。它是一座沿寺廟東軸線延伸的矩形建築，由廊道分隔成四個庭院。以前它有一個由易腐壞材料製成的屋頂；現在只剩下石牆。廊道的柱子上裝飾有跳舞的阿普薩拉雕刻圖案；因此學者們推測，這個大廳本身可能曾被用於舞蹈。

火之屋

火之屋（House of Fire），或稱達摩薩羅（Dharmasala），是一種僅見於 12 世紀晚期君主闍耶跋摩七世統治時期建造的寺廟中的建築類型：聖劍寺、塔普倫寺和班迭奇馬寺。火之屋有厚牆，西端有一座塔，窗戶朝南。

學者們推測，火之屋的功能是為旅行者提供「帶火的休息處」。聖劍寺的一塊碑文記載了通往吳哥的公路上有 121 座這樣的休息處。中國旅行家周達觀在西元 1296 年訪問吳哥時，對這些休息處表示讚賞。另一種理論認為，火之屋具有宗教功能，作為神聖儀式中所用聖火的存放處。

藏經閣

通常被稱為「藏經閣」（libraries）的結構是高棉寺廟建築的共同特徵，但其真正用途仍然未知。它們很可能廣泛地作為宗教聖殿，而非嚴格意義上的手稿存放處。作為獨立的建築，它們通常成對地放置在圍廊入口的兩側，朝西開門。

Srah 與 Baray

Srahs 和 barays 是水庫，通常分別通過挖掘和築堤而成。這些水庫的重要性是宗教性的、農業性的，還是兩者兼而有之，目前尚不清楚。

吳哥最大的兩個水庫是位於吳哥城兩側的西大人工湖（West Baray）和東大人工湖（East Baray）。東大人工湖現已乾涸。西美蓬寺是位於西大人工湖中心的 11 世紀寺廟，東美蓬寺是位於東大人工湖中心的 10 世紀寺廟。

與聖劍寺相關的 baray 是闍耶塔泰迦（Jayataka），其中心矗立著 12 世紀的龍蟠水池寺廟。學者們推測，闍耶塔泰迦代表著喜馬拉雅山的阿那婆達多湖，該湖以其神奇的療癒能力而聞名。

寺廟山

吳哥時期建造國廟的主導方案是寺廟山，這是對印度教中眾神家園須彌山的建築再現。圍廊代表著圍繞須彌山的山脈，而護城河則代表海洋。寺廟本身呈多層金字塔形，眾神的家園則由位於寺廟中心的 elevated sanctuary 代表。

第一座偉大的寺廟山是巴孔寺，這是一座五層金字塔，由因陀羅跋摩一世國王於 881 年奉獻。巴孔寺的結構呈階梯式金字塔形，普遍被認為是早期高棉寺廟建築的寺廟山。巴孔寺與爪哇的婆羅浮屠在建築細節上驚人地相似，例如通往上層平台的門道和樓梯，這強烈暗示婆羅浮屠可能是巴孔寺的原型。高棉王國與爪哇的夏連特拉王朝之間必定有旅行者，甚至使團的交流。不僅將思想傳播到柬埔寨，還傳播了婆羅浮屠的技術和建築細節，包括採用疊澀法的拱形門道。

其他高棉寺廟山包括巴普昂寺、變身塔、塔高寺、貢開、空中宮殿，以及吳哥最著名的巴肯山。

根據查爾斯·海厄姆的說法，「寺廟是為崇拜統治者而建，如果統治者是濕婆派信徒，其本質就體現在林伽中……林伽被供奉在中央聖所，該聖所在統治者死後作為其寺廟陵墓……這些中央寺廟也包含供奉皇室祖先的神龕，因此成為祖先崇拜的中心」。

元素

淺浮雕

淺浮雕是將單個人物、人物群組或整個場景刻在石牆上，不是以繪畫的形式，而是作為從背景中凸顯出來的雕塑圖像。淺浮雕雕塑與高浮雕雕塑的區別在於，後者從背景中突出得更遠，在某些情況下幾乎與背景分離。吳哥人偏愛淺浮雕，而他們的鄰居占婆人則偏愛高浮雕。

敘事性淺浮雕是描繪神話或歷史故事的淺浮雕。直到大約 11 世紀，吳哥的高棉人將他們的敘事性淺浮雕限制在門楣上方的三角楣飾空間內。最著名的早期敘事性淺浮雕是 10 世紀女王宮三角楣飾上的那些，描繪了印度神話的場景，以及印度文學巨著《羅摩衍那》和《摩訶婆羅多》的場景。

然而，到了 12 世紀，吳哥的藝術家們開始用敘事性淺浮雕覆蓋整面牆壁。在吳哥窟，外部廊道牆壁上覆蓋著約 12,000 至 13,000 平方公尺的此類場景，其中一些是歷史性的，一些是神話性的。同樣，巴戎寺的外廊道也包含大量淺浮雕，記錄了中世紀高棉人的日常生活以及闍耶跋摩七世統治時期的歷史事件。

以下是一些較著名的吳哥敘事性淺浮雕中所描繪的主題列表：

• 女王宮三角楣飾上的淺浮雕（10 世紀）
  • 猴王婆黎與須羯哩婆的決鬥，以及人類英雄羅摩為後者介入
  • 俱盧之戰中怖軍與難敵的決鬥
  • 羅剎王羅波那搖動凱拉薩山，濕婆與其沙克蒂坐在山上
  • 濕婆坐在凱拉薩山上時，伽摩向他射箭
  • 阿耆尼焚燒甘味林，以及因陀羅試圖撲滅火焰
• 吳哥窟外廊道牆壁上的淺浮雕（12 世紀中葉）
  • 羅剎與伐那羅（猴子）之間的楞伽之戰
  • 吳哥窟建造者蘇利耶跋摩二世的宮廷與遊行
  • 班度族與俱盧族之間的俱盧之戰
  • 閻摩的審判與地獄的酷刑
  • 攪拌乳海
  • 提婆與阿修羅之戰
  • 毗濕奴與一支阿修羅軍隊的戰鬥
  • 黑天與阿修羅波那的衝突
  • 猴王婆黎與須羯哩婆的故事
• 巴戎寺內外廊道牆壁上的淺浮雕（12 世紀晚期）
  • 高棉與占婆軍隊在陸地和海上的戰鬥
  • 吳哥日常生活的場景
  • 高棉人之間的內亂
  • 癲王傳說
  • 對濕婆的崇拜
  • 成群跳舞的阿普薩拉

假門與假窗

吳哥的神殿通常只朝一個方向開門，典型的是朝東。其他三側則設有假門或盲門以維持對稱。假窗則常用於原本空白的牆壁上。

飾柱

飾柱是狹窄的裝飾性柱子，用來支撐門窗上方的橫樑和門楣。根據時期的不同，它們呈圓形、矩形或八角形。飾柱通常環繞有模製環帶，並飾以雕刻的葉子。

疊澀拱

吳哥的工程師傾向於使用疊澀拱來建造房間、通道和建築物的開口。疊澀拱的建造方式是在開口兩側的牆壁上逐層添加石頭，每一連續層都比其下方支撐層向中心突出得更遠，直到兩側在中間相遇。疊澀拱在結構上比真拱弱。疊澀法的使用使得吳哥的工程師無法在以石頭為頂的建築物中建造大的開口或空間，並使這類建築在不再維護後特別容易倒塌。當然，對於那些用石牆和輕型木屋頂建造的建築物來說，這些困難並不存在。防止吳哥疊澀結構倒塌的問題，對於現代保護工作來說仍然是一個嚴峻的課題。

門楣、山形牆與三角楣飾

門楣是連接兩根垂直柱子的水平橫樑，門或通道從其間通過。由於吳哥人缺乏建造真拱的能力，他們使用門楣或疊澀法來建造通道。山形牆是門楣上方大致呈三角形的結構。三角楣飾是山形牆的裝飾表面。

吳哥藝術家在裝飾門楣時所採用的風格隨時間演變，因此，對門楣的研究已證明是判斷寺廟年代的有用指南。一些學者已致力於發展門楣風格的時期劃分。最美麗的吳哥門楣被認為是 9 世紀晚期神牛寺風格的門楣。

門楣裝飾中常見的圖案包括卡拉、那伽和摩伽羅，以及各種形式的植被。同樣經常被描繪的還有與四個基本方位相關的印度教神祇，特定門楣或山形牆上描繪的神祇身份取決於該構件所面對的方向。天空之神因陀羅與東方相關；審判與地獄之神閻摩與南方相關；海洋之神伐樓拿與西方相關；財富之神俱毗羅與北方相關。

高棉門楣風格列表

• 三波坡雷古風格：朝內的摩伽羅，身體逐漸變細。四個拱形由三個圓章連接，中央一個雕刻有因陀羅。每個摩伽羅上都有一個小人物。一種變體是用人物取代摩伽羅，拱形下方有個人物場景。
• 普雷克蒙風格：延續三波坡雷古風格，但摩伽羅消失，被內彎的末端和人物取代。拱形更為直線化。兩端有時有大型人物。一種變體是拱形下方的中央場景，通常是毗濕奴臥像。
• 磅普雷風格：雕刻品質高。拱形被或多或少分段的植物花環取代。圓章消失，中央的一個有時被葉結取代。葉狀垂飾在花環上下噴射而出。
• 荔枝山風格：多樣性很大，受到占婆和爪哇的影響，包括卡拉和朝外的摩伽羅。
• 神牛寺風格：一些最美麗的高棉門楣，豐富、雕刻精美且富有想像力。中央是卡拉，兩側伸出花環。明顯的植被環從花環向下捲曲。朝外的摩伽羅有時出現在末端。毗濕奴騎迦樓羅很常見。
• 巴肯風格：延續神牛寺風格，但想像力較差，小人物消失。那伽下方的植被環形成緊密的圓形線圈。花環開始在中央下垂。
• 貢開風格：中央被一個顯著的場景佔據，幾乎佔據了整個門楣的高度。通常沒有下邊框。人物的服飾顯示紗籠在腰部以下塞入時呈曲線。
• 變身塔風格：傾向於模仿早期風格，特別是神牛寺和巴肯風格。中央有人物。下邊框重新出現。
• 女王宮風格：複雜性和細節增加。花環有時在兩側形成明顯的環，每個環頂部都有卡拉。中央有人物。
• 藏經閣風格：比女王宮風格的裝飾性要少。中央是帶有三角形舌頭的卡拉，其手握住中央彎曲的花環。卡拉有時頂著一位神祇。兩側的花環環被花莖和垂飾分開。植被處理充滿活力。
• 巴普昂風格：中央的卡拉頂著一位神祇，通常騎著坐騎或是一個毗濕奴場景，典型的是來自黑天的生平。花環環不再被切割。另一種類型是充滿許多人物而植被很少的場景。
• 吳哥窟風格：居中、由花環框住並連接。第二種類型是充滿人物的敘事場景。當那伽出現時，它們的捲曲緊密而突出。服飾反映了淺浮雕中提婆和阿普薩拉的服飾。沒有空白空間。
• 巴戎風格：大多數人物消失，通常只有一個卡拉在門楣底部，頂著一個小人物。主要是佛教圖案。在時期中期，花環被切成四部分，而後來一系列的葉飾漩渦取代了四個分區。

階梯

吳哥的階梯以陡峭著稱。通常，階梯的豎板長度超過踏板寬度，形成介於 45 到 70 度之間的上升角度。這種特殊性的原因似乎既有宗教性的，也有紀念性的。從宗教角度看，陡峭的階梯可以被詮釋為通往眾神領域的「天堂之梯」。根據吳哥學者莫里斯·格萊茲的說法，「從紀念性的角度來看，優勢是顯而易見的——底座的方形面積不必擴展，整個建築以一種特殊的推力升向其頂點」。

圖案

阿普薩拉與提婆

阿普薩拉（Apsaras），即神聖的仙女或天界舞女，是印度神話中的角色。她們的起源在《毗濕奴往世書》中攪拌乳海（samudra manthan）的故事裡有解釋。《摩訶婆羅多》中的其他故事詳細描述了個別阿普薩拉的事蹟，她們常被眾神用作說服或誘惑神話中的惡魔、英雄和苦行者的媒介。然而，廣泛使用阿普薩拉作為裝飾寺廟和其他宗教建築牆壁和柱子的圖案，是高棉人的一項創新。在現代對吳哥寺廟的描述中，「阿普薩拉」一詞有時不僅指舞者，也指其他次要的女性神祇，儘管被描繪成站立而非跳舞的次要女性神祇更常被稱為「提婆」（devatas）。

阿普薩拉和提婆在吳哥無處不在，但在 12 世紀的建築中最為常見。真正的（跳舞的）阿普薩拉的描繪，例如，可以在聖劍寺的舞者之廳、巴戎寺外廊道通道兩旁的柱子上，以及吳哥窟描繪攪拌乳海的著名淺浮雕中找到。提婆數量最多的地方（約 2,000 個）在吳哥窟，她們以個體和群體的形式出現。

門神

門神（Dvarapalas）是人類或惡魔形象的寺廟守護者，通常手持長矛和棍棒。他們以石雕像或寺廟及其他建築物牆壁上的浮雕形式呈現，通常靠近入口或通道。他們的功能是保護寺廟。門神可在神牛寺、羅雷寺、女王宮、聖劍寺和班迭哥迪寺等處看到。

迦迦辛哈與羅剎獅

迦迦辛哈（gajasimha）是一種神話動物，擁有獅子的身體和象的頭部。在吳哥，它被描繪為寺廟的守護者和某些戰士的坐騎。迦迦辛哈可在女王宮和屬於羅洛斯群的寺廟中找到。

羅剎獅（reachisey）是另一種神話動物，與迦迦辛哈相似，有獅子的頭、短象鼻和龍的鱗片身體。它出現在吳哥窟外廊道的史詩淺浮雕中。

迦樓羅

迦樓羅（Garuda）是一種半人半鳥的神聖生物。他是鳥類之王，神話中那伽的敵人，以及毗濕奴的戰鬥坐騎。吳哥的迦樓羅描繪數以千計，雖然靈感來自印度，但展現出獨特的高棉風格。它們可Category如下：

• 作為敘事淺浮雕的一部分，迦樓羅被展示為毗濕奴或黑天的戰鬥坐騎，將神祇扛在肩上，同時與神的敵人戰鬥。在吳哥窟的外廊道可以觀察到許多這樣的迦樓羅圖像。
• 迦樓羅作為支撐上層建築的擎天神，如吳哥窟描繪天堂與地獄的淺浮雕中所示。迦樓羅和風格化的神話獅子是吳哥最常見的擎天神形象。
• 迦樓羅被描繪成勝利者的姿態，通常壓制著一條那伽，如聖劍寺外牆上的巨大浮雕所示。在此背景下，迦樓羅象徵著高棉國王的軍事力量及其對敵人的勝利。並非巧合的是，聖劍寺城建於闍耶跋摩七世戰勝占婆入侵者的地點。
• 在獨立的那伽雕塑中，如那伽橋和欄杆，迦樓羅常被描繪在多頭那伽扇形頭部的浮雕上。在這些雕塑中，迦樓羅與那伽頭部的關係是模糊的：它可能是一種合作關係，也可能再次是迦樓羅對那伽的支配。

因陀羅

在古代《吠陀》的宗教中，天空之神因陀羅至高無上。然而，在吳哥的中世紀印度教中，他沒有宗教地位，僅作為建築中的裝飾圖案。因陀羅與東方相關；由於吳哥寺廟通常朝東開門，他的形象有時會出現在朝向該方向的門楣和山形牆上。通常，他騎在三頭象愛羅婆多上，手持他可靠的武器——雷電或金剛杵。印度史詩《摩訶婆羅多》中記載的因陀羅的眾多冒險故事在吳哥並未被描繪。

卡拉

卡拉（kala）是一種兇猛的怪獸，象徵著時間吞噬一切的面向，並與濕婆神的破壞性一面相關。在高棉寺廟建築中，卡拉是門楣、三角楣飾和牆壁上常見的裝飾元素，它被描繪成一個巨大的頭顱，有著排列著巨大食肉牙齒的大上顎，但沒有下顎。一些卡拉被描繪成吐出藤蔓狀的植物，一些則作為其他人物的基座。

學者們推測，卡拉作為高棉寺廟建築中的裝飾元素的起源，可能源於一個更早的時期，當時人類祭品的頭骨被納入建築中，作為一種保護性魔法或避邪物。當連接這些頭骨的韌帶乾涸後，它們的下顎往往會脫落。因此，吳哥的卡拉可能代表了高棉文明在其裝飾圖像中，採納了源自早已被遺忘的原始先例的元素。

黑天

黑天（Krishna）是英雄及毗濕奴神的化身，其生平場景在裝飾吳哥寺廟的浮雕中很常見，但在吳哥的圓雕中則不為人知。這些場景的文學來源是《摩訶婆羅多》、《訶利世系》和《薄伽梵往世書》。以下是吳哥一些最重要的黑天生平描繪：

• 11 世紀的巴普昂寺金字塔上的一系列淺浮雕，描繪了黑天出生和童年的場景。
• 各寺廟中的許多淺浮雕展示了黑天制服那伽卡利亞。在吳哥的描繪中，黑天被展示為輕鬆地踩踏並壓下對手的多個頭顱。
• 同樣常見的是黑天單手舉起牛增山的描繪，以為牧牛人提供躲避因陀羅引發的洪水的庇護所。
• 黑天常被描繪為殺死或制服各種惡魔，包括他邪惡的叔叔甘薩。吳哥窟外廊道的一幅大型淺浮雕描繪了黑天與阿修羅波那的戰鬥。在戰鬥中，黑天被展示為騎在毗濕奴的傳統坐騎迦樓羅的肩膀上。
• 在一些場景中，黑天被描繪為《摩訶婆羅多》英雄阿周那的戰車駕駛者、顧問和保護者。10 世紀女王宮的一幅著名淺浮雕描繪了黑天和阿周那幫助阿耆尼焚燒甘味林。

林伽

林伽（linga）是一種陽具形的柱子或圓柱體，象徵濕婆神和創造力。作為宗教符號，林伽的功能主要是崇拜和儀式，其次才是裝飾。在高棉帝國，某些林伽被豎立為國王本人的象徵，並被供奉在皇家寺廟中，以表達國王與濕婆的同體性。吳哥時期倖存下來的林伽通常由拋光石頭製成。

吳哥時期的林伽有幾種不同的類型。

• 一些林伽被植入一個稱為約尼（yoni）的平坦方形底座中，象徵著子宮。
• 在一些林伽的表面上刻有濕婆的臉。這樣的林伽被稱為穆卡林加（mukhalingas）。
• 一些林伽被分成三部分：一個象徵梵天的方形底座，一個象徵毗濕奴的八角形中段，和一個象徵濕婆的圓形頂端。

摩伽羅

摩伽羅（makara）是一種神話中的海怪，有蛇的身體、象的鼻子，以及可能帶有獅子、鱷魚或龍特徵的頭部。在高棉寺廟建築中，摩伽羅的圖案通常是門楣、三角楣飾或牆壁上裝飾雕刻的一部分。摩伽羅常常被描繪成從其張開的大口中吐出其他生物，如獅子或蛇。摩伽羅是羅洛斯寺廟群（神牛寺、巴孔寺和羅雷寺）著名的美麗門楣設計中的核心圖案。在女王宮，許多建築的角落都可以觀察到摩伽羅吐出其他怪獸的雕刻。

那伽

神話中的蛇，或稱那伽（nāgas），是高棉建築以及獨立雕塑中的一個重要圖案。牠們常被描繪成有多個頭，數量總是不均勻，排列成扇形。每個頭都有像眼鏡蛇一樣張開的頭巾。

那伽經常出現在吳哥的門楣上。這類門楣的構圖特點是在一個矩形的中央有一個主導圖像，從中伸出盤旋的元素，延伸至矩形的遠端。這些盤旋的元素可以形成藤蔓狀的植被，也可以是那伽的身體。一些那伽被描繪成戴著王冠，另一些則被描繪成人類騎手的坐騎。

對吳哥人來說，那伽是水的象徵，並出現在高棉人的起源神話中，據說高棉人是印度婆羅門與柬埔寨蛇公主結合的後代。那伽也是其他在高棉藝術中描繪的著名傳說和故事中的角色，例如攪拌乳海、巴戎寺淺浮雕中描繪的癲王傳說，以及保護佛陀免受風雨侵襲的蛇王目支鄰陀的故事。

那伽橋

那伽橋是由那伽形狀的石欄杆排列的堤道或真正的橋樑。

在一些吳哥的那伽橋中，例如位於 12 世紀吳哥城入口處的那些橋樑，那伽形狀的欄杆不是由簡單的柱子支撐，而是由巨大的武士石像支撐。這些巨人是提婆和阿修羅，他們利用那伽王婆蘇吉來攪拌乳海以尋求長生不老藥（amrita）。攪拌乳海（samudra manthan）的故事源於印度神話。

五點梅花式排列

五點梅花式排列（Quincunx）是一種五個元素的空間佈局，其中四個元素放置在一個正方形的四個角上，第五個元素放置在中心。須彌山的五座山峰被認為呈現出這種佈局，而高棉寺廟也相應地如此排列，以傳達與聖山的象徵性認同。例如，10 世紀被稱為東美蓬的寺廟的五座磚塔，就是以五點梅花式排列的形狀排列。五點梅花式排列也出現在吳哥時期的其他設計中，如高布斯濱的河床雕刻。

濕婆

吳哥的大多數寺廟都供奉濕婆（Shiva）。一般來說，吳哥的高棉人以林伽的形式來代表和崇拜濕婆，儘管他們也製作了這位神的人形雕像。人形表現也見於吳哥的淺浮雕中。女王宮一個著名的三角楣飾描繪了濕婆與其配偶坐在凱拉薩山上，而魔王羅波那從下方搖動山峰。在吳哥窟和巴戎寺，濕婆被描繪成一位留著鬍鬚的苦行者。他的屬性包括額頭中央的神秘眼睛、三叉戟和念珠。他的坐騎（vahana）是公牛南迪。

毗濕奴

吳哥對毗濕奴（Vishnu）的表現包括神本人的人形表現，以及其化身（Avatars）的表現，特別是羅摩和黑天。對毗濕奴的描繪在吳哥窟——這座最初供奉毗濕奴的 12 世紀寺廟——中尤為突出。淺浮雕描繪了毗濕奴與阿修羅對手戰鬥，或騎在他坐騎（vahana）——巨大的人形鷹迦樓羅的肩膀上。毗濕奴的屬性包括圓盤、海螺、權杖和圓球。

木造建築

宮殿

在吳哥時代，建築景觀主要由磚、砂岩和紅土石等耐用材料建造的寺廟構成。與此形成鮮明對比的是，高棉宮廷的皇家住所主要由木材和其他易腐壞的材料製成，這使得它們容易受到時間的侵蝕，至今未留下任何存在的痕跡。這個時代持久的遺跡是磚石寺廟，如吳哥建築群中的那些，它們是曾經廣闊的木造聚落和宮殿的唯一殘跡。 然而，一位 13 世紀派往吳哥的中國使節的詳盡記述詳細描述了這座宮殿，將其描繪成一組雄偉的建築群，頂部覆蓋著鉛瓦屋頂。巴戎寺和班迭奇馬寺精緻的淺浮雕描繪了各種帶有三角形山形牆和屋頂的木造建築，被認為是吳哥宮殿內皇家廳堂的代表。隨著高棉人逐漸接受佛教，從石造寺廟向木造建築發生了明顯的轉變。這一轉變標誌著木結構成為高棉建築的新常態，取代了早期石造寺廟的顯赫地位。

普通住宅

在柬埔寨農村，核心家庭通常居住在一座矩形房屋中，其尺寸可能從四乘六公尺到六乘十公尺不等。它由木框架構成，有山牆茅草屋頂和編織竹牆。高棉房屋通常架在高達三公尺的樁子上，以防範年度洪水。兩架梯子或木樓梯提供通往房屋的通道。懸垂於房屋牆壁之上的陡峭茅草屋頂保護室內免受雨淋。通常，一棟房屋包含三個由編織竹隔板隔開的房間。

前廳用作客廳，用來接待訪客； next room 是父母的臥室；第三間是未婚女兒的房間。兒子們則在任何能找到空間的地方睡覺。家庭成員和鄰居共同建造房屋，並在完工時舉行上樑儀式。較貧困者的房屋可能只包含一個單一的大房間。食物在位於房屋附近但通常在其後方的獨立廚房中準備。廁所設施包括地面上的簡單坑洞，位於房屋之外，填滿後即覆蓋。任何牲畜都養在屋下。

柬埔寨城鎮和村莊的華人及越南人房屋通常直接建在地面上，並有土、水泥或瓷磚地板，取決於屋主的經濟狀況。城市住宅和商業建築可能是磚、石砌或木造的。

參見

• 新高棉建築
• 高棉鄉村房屋
• 高棉雕塑

印度影響：

• 印度印度教寺廟建築對東南亞的影響
• 印度對東南亞影響的歷史

參考書目

• Coedès, George. Pour mieux comprendre Angkor. Hanoi: Imprimerie d'Extrême-Orient, 1943.
• Forbes, Andrew; Henley, David (2011). Angkor, Eighth Wonder of the World. Chiang Mai: Cognoscenti Books. .
• Freeman, Michael and Jacques, Claude. Ancient Angkor. Bangkok: River Books, 1999. .
• Glaize, Maurice. The Monuments of the Angkor Group. 1944. A translation from the original French into English is available online at theangkorguide.com.
• Jessup, Helen Ibbitson. Art & Architecture of Cambodia. London: Thames & Hudson, 2004.
• Ngô Vǎn Doanh, Champa:Ancient Towers. Hanoi: The Gioi Publishers, 2006.
• Roveda, Vittorio. Images of the Gods: Khmer Mythology in Cambodia, Laos & Thailand. Bangkok: River Books, 2005.
• Sthapatyakam. The Architecture of Cambodia Phnom Penh: Department of Media and Communication, Royal University of Phnom Penh, 2012.
• Gabel, Joachim. Earliest Khmer Stone Architecture and its Origin: A Case Study of Megalithic Remains and Spirit Belief at the Site of Vat Phu.. In: JoGA 2022: 2–137, Journal of Global Archaeology.

Category:高棉帝國

Category:印度教寺廟建築 Category:佛教寺廟 Category:柬埔寨考古遺址