現代希臘文學

現代希臘文學是以現代希臘語書寫的文學，始於公元11世紀的拜占庭時代晚期。其範疇不僅涵蓋現代希臘國境內的作品，亦包括伊斯坦堡、小亞細亞及亞歷山卓等廣泛使用希臘語的地區之創作。

現代希臘文學的早期作品包括探討哲學與日常寓言的文本，以及頌揚邊防軍（akritai）的史詩（邊防軍之歌），其中最著名者為《狄蓋尼斯·阿克里塔斯》。16世紀末至17世紀初，克里特在威尼斯統治下文化繁榮，誕生了兩部最重要的希臘文本：約爾戈斯·霍爾塔齊斯的《埃羅菲利》（約1595年）與維特森佐斯·科爾納羅斯的《埃羅托克里托斯》（約1600年）。歐洲啟蒙運動對希臘學者產生了深遠影響，特別是里加斯·費拉伊奧斯與阿扎曼蒂奧斯·科萊斯，他們為1821年的希臘獨立戰爭鋪平了道路。

希臘王國建立後，知識創作集中於愛奧尼亞群島及雅典。七島詩派的代表詩人有希臘國歌的作者狄奧尼西奧斯·索洛莫斯及阿里斯托泰利斯·瓦拉奧里蒂斯；雅典學派則包括亞歷山德羅斯·里佐斯·蘭加維斯與帕納約蒂斯·蘇佐斯等人物。19世紀，希臘語言問題浮現，日常用語「通俗希臘語」（Demotic Greek）的使用者與偏好模仿古希臘語的「潔淨希臘語」（Katharevousa）支持者之間爆發激烈爭論。屬於所謂「1880年代派」的科斯蒂斯·帕拉馬斯、約爾戈斯·茲羅西尼斯及科斯塔斯·克里斯塔利斯等人為希臘文壇注入新活力，並協助鞏固了通俗希臘語作為詩歌主要用語的地位。散文創作同樣興盛，作家輩出，如埃馬紐伊爾·羅伊季斯、約爾戈斯·維齊伊諾斯、亞歷山德羅斯·帕帕迪亞曼蒂斯與安茲雷亞斯·卡爾卡維察斯。

20世紀初最負盛名的詩人是康斯坦丁·P·卡瓦菲、安гелос·西克里亞諾斯、科斯塔斯·瓦爾納利斯及科斯塔斯·卡里奧塔基斯。散文方面，尼可斯·卡山札基是在希臘以外最知名的希臘小說家。該時期的其他重要作家有格里戈里奧斯·克塞諾普洛斯和康斯坦丁諾斯·塞奧托基斯，而佩內洛普·黛爾塔則以其兒童故事及小說聞名。「30年代派」首次將現代主義潮流引入希臘文學。該派作家包括斯特拉蒂斯·米里維利斯、伊利亞斯·維內齊斯、約爾戈斯·塞奧托卡斯及M·卡拉加齊斯，詩人則有喬治·塞菲里斯、安茲雷亞斯·埃姆比利科斯、雅尼斯·里索斯、尼可斯·恩戈諾普洛斯與奧德修斯·艾利蒂斯。塞菲里斯與艾利蒂斯分別於1963年和1979年榮獲諾貝爾獎。

戰後數十年間，許多重要詩人嶄露頭角，如塔索斯·利瓦季蒂斯、馬諾利斯·阿納格諾斯塔基斯、蒂托斯·帕特里基奧斯、琪琪·季穆拉及迪諾斯·赫里斯蒂亞諾普洛斯。迪多·索蒂里烏、斯特拉蒂斯·齊爾卡斯、阿爾基·澤伊、梅尼斯·庫曼塔里亞斯、科斯塔斯·塔赫齊斯及薩納西斯·瓦爾蒂諾斯通常被視為戰後最重要的散文作家之一，而亞科沃斯·坎巴內利斯則被譽為「二戰後希臘戲劇之父」。1980年代，小說取代詩歌成為希臘文學中最具聲望的文類，這歸功於葉夫耶尼亞·法基努與雷雅·加拉納基等作家。近年來獲得評論界讚譽及／或商業成功的作家包括佩特羅斯·馬卡里斯、赫里薩·季穆利杜、伊西多羅斯·祖爾戈斯、赫里斯托斯·霍梅尼季斯及雅尼斯·帕拉沃斯。

時期劃分

關於現代希臘文學劃分為不同時代的討論甚多。有人認為其始於1453年君士坦丁堡陷落之年，但多數學者現已同意，其開端可追溯至11世紀史詩《狄蓋尼斯·阿克里塔斯》。當代高中課程綱要將其起點訂得更早，為10世紀，並將現代希臘文學史劃分如下：

• 第一時期：從10世紀至1453年君士坦丁堡陷落
• 第二時期：至1669年鄂圖曼征服克里特
• 第三時期：至1830年希臘獨立前夕
• 第四時期：現代希臘國家時期（1830年至今）

另一廣為接受的時期劃分如下：

• 9世紀 - 1453年
• 1453年 - 1669年
• 1669年 - 1821年（希臘獨立戰爭爆發）
• 1821年 - 1880年（新雅典學派出現）
• 1880年 - 1930年（30年代派出現）
• 1930年至今

11世紀至1453年

史詩《狄蓋尼斯·阿克里塔斯》是所有邊防軍之歌中最著名的一部，常被視為現代希臘文學的起點。此觀點的理由在於，其書寫的希臘語形式與現代使用者更為熟悉。事實上，《狄蓋尼斯·阿克里塔斯》及其他如《阿爾穆里斯之歌》等史詩，是首次嘗試以口語、通俗的，即現代希臘語進行文學創作。這些作品敘述了拜占庭帝國東部邊境守衛「邊防軍」（akritai）的英雄事蹟，並採用了政治詩體，這或許是拜占庭社會中不識字及半識字成員的主要表達媒介。這些歌曲來自當時希臘語世界的各個角落，據說最古老的作品源於賽普勒斯、小亞細亞及本都。

12世紀期間，拜占庭作家重新引入古希臘羅曼史文學，並在接下來的數個世紀裡創作了許多此類小說。其中最受歡迎的或許是《利維斯特羅斯與羅達姆尼》，由一位通俗語作家在賽普勒斯或克里特寫成。其他作品還有歐斯塔西奧斯·馬克倫沃利蒂斯的《伊斯米涅與伊斯米尼亞斯》、狄奧多羅斯·普羅茲羅莫斯的《羅丹忒與多西克勒斯》，以及作者不詳的《卡利馬科斯與克里索羅》和《貝爾坦茲羅斯與克里桑察》。狄奧多羅斯·普羅茲羅莫斯有時被認為是所謂《普托霍普羅茲羅米克詩集》的作者，這是一部包含四首諷刺詩的合集，以通俗語寫成。米哈伊爾·格利卡斯因參與反對曼努埃爾一世·科穆寧的陰謀而入獄，他以政治詩體寫成一篇請願書，題為《格利卡斯在獄中所寫，因惡意告密者所致之詩行》，其中使用了通俗詞彙與古典詞彙。

另一類早期現代希臘文本是寓言與教諭詩。《普托霍萊昂的故事》是這類詩歌中最早的作品之一，具有東方起源，可能源於印度。為年輕人提供道德建議的詩歌《斯帕內亞斯》被頻繁抄寫。關於動物的有趣故事想必也相當流行。例如，作於1364年的詩歌《四足動物的故事》，講述了所有動物應其國王獅子的邀請而聚會的故事；《普洛洛戈斯》是一篇關於鳥類的類似故事；還有14世紀的寓言《可敬驢子的聖徒傳》，講述一頭驢與狼和狐狸前往聖地的旅程。此外，還有關於水果的《波里科洛戈斯》，以散文寫成，模仿拜占庭宮廷的官方語言。至14世紀初，通俗語已成為各種小說公認的創作媒介。

從1453年至1669年

鄂圖曼統治的前兩百年間，由於拜占庭學者逃往義大利，知識活動的跡象甚少。他們在拜占庭帝國衰落期間，尤其是在帝國瓦解後的大規模遷徙，極大地促進了古希臘文學在西歐的傳播與散布，從而推動了文藝復興人文主義的發展。這些流亡學者包括格彌斯托士·卜列東、曼努埃爾·克里索洛拉斯、狄奧多羅斯·加扎、貝薩里翁樞機、約翰·阿爾吉羅普洛斯及德米特里奧斯·哈爾科孔季利斯。因此，從15世紀中葉到17世紀，最著名的文學文本多來自法蘭克人統治的地區，如羅得島、愛奧尼亞群島及克里特，以及活躍於義大利的希臘人。西方文學在內容與形式上皆具高度影響力。許多學者認為，儘管前幾個世紀的作品中偶爾出現，但希臘詩歌中押韻的使用正是此影響的結果。

克里特文藝復興

克里特自1205年至1669年為威尼斯的「海上領地」（Stato da Màr）。威尼斯的統治起初充滿波折，但在16世紀中葉後，對待本地人的政策改變，以及兩個社群福祉的改善，帶來了一段長期的和平共存與文化交融。部分學者甚至談論一種共享的「威尼斯-克里特文化意識」。義大利的影響在這些作品中顯而易見，但其中仍有獨特的「希臘性」。正如大衛·霍爾頓所言：「克里特是西方與希臘東方相遇的絕佳之地。」 克里特文學最早的重要作品出現於14及15世紀初。斯特凡諾斯·薩赫利基斯是已知首位持續使用對句形式的希臘詩人，他創作了帶有自傳元素的幽默詩歌，如《讚美波索蘇尼亞》、《妓女會議》及《卑微薩赫利基斯的非凡故事》。雅努斯·普盧西亞澤諾斯的宗教詩《聖母為基督受難的哀歌》據說相當受歡迎。然而，這些早期文本中最重要的或許是貝爾加迪斯的《阿波科波斯》。該作品可能寫於1400年左右，是已知最早以印刷形式流傳的通俗語文本，於1509年出版。它以政治詩體的押韻對句寫成，講述了一趟前往地獄的旅程，並對當時的宗教與民間信仰進行了嘲諷。其他知名詩人還有馬里諾斯·法利耶羅斯與萊昂納爾多斯·德拉波爾塔斯。

克里特文藝復興文學的鼎盛時期介於1590年至1669年鄂圖曼征服克里特之間。此一時期的主要特點是幾乎所有作品皆為戲劇。兩位最傑出的人物是約爾戈斯·霍爾塔齊斯與維特森佐斯·科爾納羅斯。

約爾戈斯·霍爾塔齊斯的《埃羅菲利》（約1595年）被視為克里特戲劇的最佳劇作。它以地方方言寫成，是一部激烈的悲劇，敘述了埃及國王菲洛戈諾斯之女埃羅菲利與青年帕納雷托斯之間註定悲劇的愛情。在《埃羅菲利》之前，霍爾塔齊斯還寫了一部喜劇《卡佐爾博斯》及一部影響深遠的田園劇《帕諾里亞》。維特森佐斯·科爾納羅斯以《埃羅托克里托斯》（約1600年）最為人所知，此作被公認為這一時期的無可爭議的傑作，也是現代希臘文學最偉大的成就之一。這是一首超過一萬行的押韻十五音節抑揚格詩，以克里特方言寫成，敘述了埃羅托克里托斯對阿雷圖薩公主的騎士之愛，以及他們在經歷了漫長而艱辛的欺騙與陰謀冒險後終成眷屬的故事。 一些學者還相信科爾納羅斯是《亞伯拉罕的獻祭》（1635）的作者，這是一部宗教劇，靈感來自舊約的著名篇章，被視為克里特戲劇的里程碑。

其他現存劇作有馬科斯·安東尼奧斯·福斯科洛斯的喜劇《福爾圖納托斯》（約1662年）、佚名的《斯塔西斯》，以及安茲雷亞斯·特羅伊洛斯的戲劇《羅多利諾斯王》（1647）。《牧羊女》（約1600年）是一首作者不詳的短篇敘事詩，是此時期除《埃羅托克里托斯》外唯一的非戲劇文本。

愛奧尼亞群島、愛琴群島及賽普勒斯

在16及17世紀的愛奧尼亞群島，除了教諭或聖徒傳的散文傳統（其中許多在威尼斯印刷），還存在一些抒情詩。科孚島的亞科沃斯·特里沃利斯寫了《塔加皮耶拉的故事》，一部讚美威尼斯海軍上將的頌詞，以及《蘇格蘭國王與英格蘭女王的歷史》，一個取材自薄伽丘《十日談》或更可能是其模仿作品之一的故事。同樣來自科孚島的阿萊克西奧斯·拉爾圖羅斯在其《講道集》（1560年）中設計了一種通俗講道的原型。1526年，居住在威尼斯的尼古勞斯·盧卡尼斯印刷了荷馬《伊利亞特》的意譯本，以其是所有通俗希臘語作品中插圖最華麗的版本而聞名。泰奧多羅·蒙特塞萊澤的宗教劇《歐傑娜》（1646年初版）是該時期唯一現存的劇本。其他知名作者還有扎金索斯的馬科斯·德法納拉斯與科孚島的約安尼基奧斯·卡爾塔諾斯。

儘管在1310年至1522年間作為醫院騎士團領土的羅得島上，抒情詩曾相當流行，但僅有少數文本倖存。《情詩集》是其中最著名的一部，寫於15世紀中葉。埃馬紐伊爾·耶爾伊拉斯（或稱利梅尼蒂斯）寫了《羅得島的瘟疫》，一首關於1498年襲擊羅得市的瘟疫的敘事詩。現存的《貝利薩留傳》的其中一個版本也歸功於他，這首詩講述了貝利薩留將軍的功績及其所受的不公懲罰。

賽普勒斯亦是一個重要的知識中心，主要體現於16世紀的詩集《賽普勒斯詩選》，共收錄156首詩。這些詩是彼特拉克、雅科波·桑納扎羅、皮埃特羅·本博等人的詩作翻譯及模仿。與其他同時代文本不同，它們採用義大利的十一音節詩句及文藝復興時期常見的多種形式（十四行詩、八行詩、三行詩、六節詩、巴澤萊塔等）。事實上，此詩集包含了希臘語中最早的真正十四行詩，並被廣泛認為是希臘語文藝復興文學的最高成就之一。賽普勒斯亦有以賽普勒斯方言寫作散文編年史的重要傳統，最著名的由萊昂蒂奧斯·馬海拉斯與約爾戈斯·布斯特羅尼奧斯所著，但這些傳統與所有文學創作在被鄂圖曼人征服後均告衰落。

17世紀的希俄斯島，戲劇活動相當活躍，形式為宗教劇，其中最佳作品展現了高度巴洛克與洛可可風格的面向。例子包括米哈伊爾·維斯塔爾希斯的《埃萊亞扎爾與七個馬加比男孩》、格里戈里奧斯·孔塔拉托斯的《火爐中的三個男孩》以及加百列·普羅索普薩斯的《生來失明者的戲劇》。

從1669年至1830年

1669年後，許多克里特人逃往愛奧尼亞群島，從而將豐富的克里特戲劇傳統移植至此。1683年上演的悲劇《芝諾》便由一位匿名的克里特劇作家所寫。佩特羅斯·卡察伊蒂斯的悲劇《伊菲革涅亞》（1720）與《提厄斯忒斯》（1721），以及薩沃亞斯·蘇梅爾利斯的諷刺劇《偽醫生喜劇》（1745）顯然模仿了克里特戲劇，同時也受到晚期文藝復興悲劇、即興喜劇及義大利戲劇的影響。愛琴群島的戲劇活動在18世紀初數十年間得以延续。例子包括以「法蘭克希俄斯語」寫成的匿名劇《大衛》，以及1723年在納克索斯島演出的《聖德米特里烏斯悲劇》。18世紀早期最重要的詩作是《虔誠之花》（1708），這是一本由威尼斯弗蘭吉尼學院寄宿生編輯的文集。當時的知識產出中有很大一部分是教會修辭學，代表人物如伊利亞斯·米尼亞蒂斯與弗蘭吉斯科斯·斯庫福斯。

啟蒙運動

希臘啟蒙運動，亦稱「Diafotismos」（Διαφωτισμός），主要受到法國與德國啟蒙運動的影響，但也根植於豐富的拜占庭文化遺產。其時間範圍大致可定於1750年至1830年間，其中1774年至1821年為其鼎盛期。對希臘人而言，啟蒙運動的歷史週期實質上隨著獨立戰爭的爆發而結束，這比歐洲啟蒙運動的結束晚了一些。本質上，「Diafotismos」是一系列教育倡議，如翻譯經典、編纂詞典及建立學校。此時期的文學作品指向明確的知識趨勢：轉向古典與科學、形成新的道德秩序，以及最重要的，從教會權威中解放。伊斯坦堡的法那區成為極其重要的知識中心，這得益於法那人，他們是鄂圖曼帝國的希臘精英成員，在17世紀積累了巨大財富與影響力。法那人也活躍於多瑙河公國，他們中許多人被任命為總督（Hospodar），並在俄羅斯帝國活動。他們的角色如此關鍵，以至於18世紀被稱為「法那人世紀」。

帕斯哈利斯·基特羅米利季斯將學者梅索迪奧斯·安斯拉基蒂斯、安東尼奧斯·卡蒂福羅斯、維肯蒂奧斯·達莫佐斯及尼古勞斯·馬夫羅科達托斯視為「Diafotismos」的先驅。馬夫羅科達托斯的小說《菲洛塞奧斯的餘墨》（1718）對希臘文學的發展並無影響，但今日可被視為希臘文學新時代的先聲。凱薩里奧斯·達蓬特斯生活動盪，出家後寫了大量詩歌，如《婦女之鏡》、《恩典花園》及《多城、多島、多國與動物中奇事簡典》。其作品在各階層中廣受歡迎，他今日被視為其時代最重要的詩人。

教士葉夫耶尼奧斯·沃爾加里斯是「Diafotismos」的首位偉大人物。其著作包括伏爾泰的翻譯、小冊子、論文、散文及詩歌，對該運動的進程產生了決定性影響。約西波斯·莫伊西奧達克斯、赫里斯托杜洛斯·帕夫萊基斯及季米特里奧斯·卡塔爾齊斯也是現代希臘啟蒙運動的重要代表，儘管他們本身並未對文學作出貢獻。

阿扎曼蒂奧斯·科萊斯致力於政治寫作及古今文本的翻譯，但他在希臘文學史上的核心地位歸功於他對「潔淨希臘語」（Katharevousa）的構想，這是一種淨化版的希臘語。他還在創辦《赫爾墨斯報》方面發揮了關鍵作用，這是獨立戰爭前最重要的期刊。他為荷馬《伊利亞特》前四卷所寫的序言（被稱為《奔跑的牧師》）標誌著現代散文敘事的起點。

法國大革命在18世紀末十年對希臘政治與社會思想造成的激盪，在里加斯·費拉伊奧斯的知識與政治活動中得到了最戲劇性的體現。費拉伊奧斯翻譯外國作家，並撰寫革命性文本與詩歌，其中《戰歌》最為著名。儘管他反抗鄂圖曼人的武裝起義計劃失敗，他卻成為後代的靈感來源，並被譽為「民族詩人」。

文學的培養主要見於18世紀最後25年，並在獨立戰爭前幾年加強。1785年，約爾戈斯·N·蘇佐斯寫了《無恥的總督亞歷山德羅斯》，一部三幕散文喜劇，開啟了法那人諷刺文學的類型。1789年一部由匿名作者撰寫的未命名誹謗文（未被命名為「1789年的匿名者」）被認為是現代希臘創作性散文的首次體現。此類型的另一重要文本是《英法俄人》（1805），一部以詩歌形式寫成的諷刺作品，成為了啟蒙運動最極端版本的新意識形態宣言。其他例子包括《瓦拉幾亞的性格》（約1800年）、《回歸，或第歐根尼的燈籠》（1809年）及《爭吵蘋果的喜劇》（1820年前），皆為匿名作者。

當時的詩歌圍繞兩個中心：法那人及受法那人精神影響者；以及七島詩派。亞歷山大·馬夫羅科達托斯·菲拉里斯、狄奧尼西耶·福蒂諾、米哈伊爾·佩爾迪卡里斯、約爾戈斯·薩克拉里奧斯及阿薩納西奧斯·赫里斯托普洛斯屬於第一類，其中薩克拉里奧斯與赫里斯托普洛斯被認為最為重要。當時的法那人詩歌涵蓋了許多不同主題，包括浪漫愛情、寓言與諷刺。另一方面，愛奧尼亞人大多寫作愛國及諷刺詩。安東尼奧斯·馬爾特拉奧斯、托馬斯·達內拉基斯及尼古勞斯·庫圖齊斯被稱為「索洛莫斯前輩」（即狄奧尼西奧斯·索洛莫斯之前的人），他們是其後數年七島詩派繁榮的先驅。約安尼斯·維拉拉斯是一位重要的知識分子，他是一個特例，不僅因為他的詩歌是在獨立戰爭期間 posthumously 出版的，也因為他無法被歸類於上述任何文學團體。

在愛奧尼亞群島，戲劇表演相當頻繁，通常以短劇、克里特戲劇的獨立場景及外國戲劇改編的形式出現。在本土創作中，季米特里奧斯·古澤利斯的喜劇《哈西斯》（1790或1795年）是迄今為止最著名的一部。

獨立戰爭

反對鄂圖曼帝國的獨立戰爭於1821年初爆發，對希臘文學產生了立即而深遠的影響。在希臘本土，文學被邊緣化但未被完全扼殺，文人試圖向民眾注入熱情。民間詩歌，主要是受當時事件啟發的歌曲，也大量湧現。正規文學主要在愛奧尼亞群島得到滋養，該地當時是英國的保護國，但與義大利保持著強烈的文化聯繫。

安茲雷亞斯·卡爾沃斯出生於扎金索斯，但早年大部分時間在國外度過，其中多年陪伴烏戈·福斯科洛擔任其秘書。他的希臘語作品包括在瑞士和法國生活期間出版的兩部詩集：《豎琴》（1824年）和《抒情詩》（1826年）。這二十首頌詩是對希臘革命的慶祝，並結合了新古典主義與浪漫主義。卡爾沃斯還用意大利語寫了幾首詩和三部悲劇，並用英語寫了散文。他的詩歌在同時代人中反應冷淡，但在19世紀末被重新發現和評價。

狄奧尼西奧斯·索洛莫斯也來自扎金索斯，並在義大利學習，在那裡他接觸到了啟蒙運動、古典主義和新興浪漫主義的思想。他的早期詩歌是用義大利語寫的，但他在希臘文壇的出現與戰爭的開始恰好吻合。1823年，索洛莫斯創作了《自由頌》，一首由158個四行詩節組成的詩歌，其前兩節構成了希臘國歌。在此期間，他還寫了《普薩拉的毀滅》、《自由的被圍困者》和《扎金索斯的女人》。索洛莫斯在語言和形式上都具有實驗性，他向希臘詩歌引入了多種西方格律（如八行體、三行體），將希臘詩歌從十五音節詩的束縛中解放出來。他的詩歌以通俗語寫成，展示了通俗語可用於具有高度美學品質的詩歌創作。

愛奧尼亞群島的文學活動不僅限於詩歌。來自萊夫卡扎的約安尼斯·贊貝利奧斯是一位多產作家，以其復興希臘戲劇的嘗試而聞名。他還寫了短篇小說、詩歌和散文。扎金索斯的貴族女性伊麗莎白·穆贊-馬丁內古被認為是現代希臘的第一位女作家。她翻譯了古代文學作品，並寫了詩歌和戲劇，其中大部分現已失傳。今天，她最為人所銘記的是她的自傳，並被形容為「希臘女權主義思想的先驅」。

從1830年至1930年

解放後的最初幾十年

在1830年至1880年間，浪漫主義是希臘文學的主導運動。由於最初的希臘國家僅由現今希臘本土的一小部分及少數島嶼組成，民族主義在最初幾十年的文學中始終存在，但逐漸出現了其他主題。愛奧尼亞群島於1864年與希臘統一，並繼續作為一個主要的知識中心。與此同時，來自未解放土地的幾位文人聚集在雅典，促成了所謂的「第一雅典學派」的形成。此外，許多獨立戰爭的參與者，包括塞奧佐羅斯·科洛科特羅尼斯、赫里斯托福羅斯·佩拉伊沃斯、埃馬紐伊爾·克桑索斯及尼古勞斯·卡索穆利斯，都撰寫了回憶錄。這些見證性文本的重要性不僅在於史學價值，也在於其文學價值，因為它們是以生動的通俗語寫成的。特別是雅尼斯·馬克里雅尼斯的《回憶錄》，寫於1829年至1850年間，確實被視為希臘文學的里程碑。

七島文學的標誌是索洛莫斯的詩歌達到成熟，以及許多其他作家的出現。詩人兼政治家阿里斯托泰利斯·瓦拉奧里蒂斯是這一新世代的核心人物。他發展出一種帶有浪漫對比的史詩風格，主題來自獨立戰爭和山賊的行為。約爾戈斯·泰爾采蒂斯出版了多種類型的文本（頌詞、散文、新聞、戲劇和抒情詩），並協助革命老兵撰寫回憶錄。其他作家包括索洛莫斯的弟子、在文獻學和翻譯方面有重要工作的亞科沃斯·波利拉斯，以諷刺文本聞名的安茲雷亞斯·拉斯卡拉托斯，以及以英雄史詩《誓言》最為人知的耶拉西莫斯·馬爾科拉斯。

亞歷山德羅斯·蘇佐斯在獨立戰爭期間發表了他的第一批詩作，被認為是第一雅典學派的開創者。普遍認為，他和他的兄弟帕納約蒂斯將浪漫主義運動引入了解放後的希臘。帕納約蒂斯·蘇佐斯以其詩歌和散文作品聞名，並且是首位設想並提議恢復古代奧林匹克運動會的人。

亞歷山德羅斯·里佐斯·蘭加維斯是一位多才多藝、極具影響力的作家。他創作了詩歌、戲劇、詞典、具有文獻學和考古學價值的書籍，並寫了希臘第一部歷史小說《摩里亞之主》（1850）。德米特里奧斯·貝爾納達基斯（《瑪利亞·佐克薩帕特里》- 1858，《福斯塔》- 1893）是當時一位重要的劇作家。然而，由於潔淨希臘語是一種「非戲劇性」的語言，他的作品大多已被遺忘。

最初，雅典學派的代表接受了兩種語言，即通俗希臘語和潔淨希臘語的共存，但隨著時間的推移，他們轉而支持後者。其代表以法國浪漫主義為榜樣，與受義大利浪漫主義影響的愛奧尼亞作家形成對比。

儘管散文小說主要在雅典發展，但這一時期最重要的例子卻遠離雅典學派的精神。亞科沃斯·皮齊皮奧斯的諷刺作品《猿猴克蘇斯》（1849）構成了希臘第一部社會學小說。《女教皇瓊安》（1866）是埃馬紐伊爾·羅伊季斯最著名的書，他是一位激烈而不懈的諷刺作家。該書受著名傳說啟發，今日被視為希臘文學的經典之作。多產作家兼翻譯家德米特里奧斯·維克拉斯的歷史小說《盧基斯·拉拉斯》（1879）以其自然主義風格脫穎而出，標誌著希臘散文新時代的開始。

新雅典學派及其後

19世紀末，新文學運動（帕納斯派、自然主義、象徵主義、寫實主義）的湧入為希臘文學注入了新的活力。1880年被視為一個分水嶺，因為出版了兩部反映這一過程的詩集：約爾戈斯·茲羅西尼斯的《蜘蛛網》和尼可斯·坎巴斯的《詩篇》。這實際上是一個新詩歌世代的首次亮相，被稱為「1880年代派」或「新雅典學派」。與之相關的詩人主張摒棄潔淨希臘語，並與浪漫主義的形式和內容保持距離，當時浪漫主義主要基於鄉村生活、村莊速寫、民間素材和日常事件。

科斯蒂斯·帕拉馬斯主宰了希臘文壇近五十年，被視為新雅典學派的主要倡導者。他創作了一些散文和一部戲劇，但他最著名的是作為詩人和文學評論家。帕拉馬斯比他同時代的任何人都更積極地推動在文學中使用口語，確立了其最終的主導地位。在他的眾多詩集中，最重要的或許是《抑揚格與長短短格》（1897）、《不動的生活》（1904）、《吉普賽十二書》（1907）和《國王的笛子》（1910）。

約爾戈斯·蘇里斯常被稱為「現代阿里斯托芬」，在當時極受歡迎。他為《阿斯摩代》雜誌撰寫諷刺詩，並在他家中舉辦了一個備受尊敬的文學沙龍，帕拉馬斯、扎哈里亞斯·帕潘托尼烏和巴比斯·安尼諾斯等人常是座上賓。

除上述人物外，阿里斯托梅尼斯·普羅維倫吉奧斯、約爾戈斯·斯特拉蒂吉斯、約安尼斯·波萊米斯、科斯塔斯·克里斯塔利斯及約安尼斯·格里帕里斯也被視為新雅典學派的成員。其中最傑出的或許是克里斯塔利斯，他以其田園詩聞名；以及格里帕里斯，他寫下了希臘文學中一些最精美的十四行詩。

康斯坦丁·P·卡瓦菲是象徵主義、頹廢主義和唯美主義的追隨者，他以同樣的情色感性創作歷史詩和抒情詩，巧妙地融合了通俗希臘語和潔淨希臘語。他否定甚至嘲笑基督教、愛國主義和異性戀的傳統價值觀。卡瓦菲被同時代人低估，但他對後世至今的影響無與倫比。他是現代希臘最偉大的詩人之一，也可能是國外最著名的一位。他最著名的詩歌包括《等待野蠻人》、《牆》、《溫泉關》和《伊薩卡》。

科斯塔斯·瓦爾納利斯創作了多種類型的作品，包括散文和評論，但他主要因其反映馬克思主義思想的詩歌而備受尊崇。特別是他的作品《燃燒之光》（1922）和《被圍困的奴隸》（1927），以其有效的諷刺和大胆的語言著稱，為他在現代希臘文學史上贏得了獨特的地位。瓦爾納利斯影響深遠，被視為20世紀左翼希臘詩歌悠久傳統的開創性人物。

其他可被視為特例的重要詩人是洛倫佐斯·馬維利斯和安гелос·西克里亞諾斯。馬維利斯是一位傑出的十四行詩人，他的第一批詩歌發表於1890年代，但他遵循了七島詩派的傳統，並在其中融入了象徵主義元素。西克里亞諾斯以其強烈的抒情性和對自由詩的使用而聞名，他是希臘第一位這樣做的詩人。他以詩集《光影》（1909）吸引了讀者的目光，到1951年去世時，他留下了豐富的文學作品，其中蘊含著豐富的表現力。

大約在1880年代，短篇小說出版的繁榮重塑了散文寫作。一種新型的敘事方式——風俗誌（ethography）——在寫實主義和自然主義的基礎上形成。其主要特點是對一個小型的、或多或少是當代的傳統社區在其物理環境中的詳細描寫。風俗誌的鼎盛時期大致在1880年至1900年之間。

約爾戈斯·維齊伊諾斯主要是一位短篇小說家，被認為是現代希臘散文的先驅。他在1883年至1884年間發表了他的大部分故事，包括標誌性的《我母親的罪》、《誰是我兄弟的兇手？》和《他一生唯一的旅程》。維齊伊諾斯是第一位處理現代希臘文學重要問題的作家，如「結構」和「差異」的概念，以及文學文本的有效性。

亞歷山德羅斯·帕帕迪亞曼蒂斯是希臘最受歡迎的散文作家之一。他是一位多產的作家，寫了超過200部小說、中篇小說和短篇小說，其中《萬國商人》（1883）、《吉普賽女郎》（1884）、《浪尖上的夢》（1900）和《女兇手》（1903）尤為突出。帕帕迪亞曼蒂斯使用了當時希臘讀者不熟悉的技巧，並創造了一種更接近希臘現實的美學模式。

風俗誌的另一位重要代表是安茲雷亞斯·卡爾卡維察斯。他主要寫短篇小說，但他無可爭議的傑作是中篇小說《乞丐》（1896）。與當時其他主要散文作家一樣，他用潔淨希臘語寫作。然而，他後來成為通俗希臘語的堅定支持者。

格里戈里奧斯·克塞諾普洛斯在短篇小說、長篇小說、戲劇和文學評論方面產量豐富。雖然他的散文作品絕非無足輕重，但克塞諾普洛斯主要因其對戲劇的貢獻而備受尊崇；《瓦萊拉伊娜伯爵夫人的秘密》（1904）、《福蒂尼·桑特里》（1908）和《斯特拉·維奧蘭蒂》（1909）等戲劇為他贏得了現代希臘戲劇「傑出人物」的稱號。他還是希臘最負盛名的文學期刊《新灶火》的共同創辦人。

尼可斯·卡山札基不易被歸入任何特定時期；雖然他的職業生涯始於1906年，但他最成功的作品是在1940年代及之後出版的。這些作品包括小說《希臘左巴》（1946）、《基督再臨》（1951）、《米哈利斯船長》（1953）和《最後的誘惑》（1955）。然而，作者本人認為長詩《奧德賽》（1938）是他的代表作。他還寫過戲劇、遊記、回憶錄和散文。卡山札基備受尊崇，是希臘以外最著名的希臘小說家。

康斯坦丁諾斯·塞奧托基斯既寫散文也寫詩。他最著名的作品（《榮譽與金錢》- 1912，《罪犯》- 1919，《枷鎖中的奴隸》- 1922）屬於社會寫實主義的範疇。這一時期的其他著名作家還有康斯坦丁諾斯·哈齊普洛斯和迪莫斯塞尼斯·沃蒂拉斯。

佩內洛普·黛爾塔以其為年輕讀者寫的書贏得了特殊的聲譽，並被公認為希臘第一位偉大的兒童文學作家。她最廣為人知的小說包括《無名童話》（1910）、《保加利亞屠夫時代》（1911）和《沼澤的秘密》（1937）。黛爾塔也是在學校普及通俗希臘語運動的熱心支持者。

1922年希土戰爭的災難性結局標誌著一個多重危機時期的到來。在詩歌方面，帕拉馬斯和西克里亞諾斯的崇高風格被一種源於象徵主義和唯美主義融合的溫和抒情所取代。這體現在一個獨特的詩人群體中，有時被稱為「1920年代派」，其主要的共同特徵是一種頹廢和悲觀的感覺。這個群體包括拿破崙·拉帕西奧蒂斯、科斯塔斯·烏拉尼斯、科斯塔斯·卡里奧塔基斯、泰洛斯·阿格拉斯和瑪麗亞·波利杜里。卡里奧塔基斯普遍被認為是他們中最優秀的一位。他的詩歌出色地呈現了時代的氛氛，並對後代產生了深遠的影響。他於1928年31歲時自殺，產生了深遠的影響，並引領了一種被稱為「卡里奧塔基斯主義」的憂鬱和諷刺詩歌風尚。

從1930年至第二次世界大戰

1930年代是希臘文學發展的關鍵十年。「30年代派」指的是一群傑出的作家和詩人，他們將現代主義引入希臘文學。然而，這種創新在詩歌中比在散文中更為明顯，因為許多小說家繼續採用舊的技巧和模式。

1935年創刊的文學雜誌《新文字》，成為了這一群體主要代表的聚集地。

詩歌

30年代派的詩人主要受到英美現代主義和法國超現實主義的影響。特別是後者對他們產生了廣泛的影響。他們探討了傳統、記憶和歷史等主題。

30年代派最重要的詩人是喬治·塞菲里斯、奧德修斯·艾利蒂斯、安茲雷亞斯·埃姆比利科斯、尼可斯·恩戈諾普洛斯、雅尼斯·里索斯和尼基弗羅斯·弗雷塔科斯。

喬治·塞菲里斯被一些人視為30年代派的領軍人物。他的處女作詩集《轉折》（1931）代表了創新和對詩歌體式的更新嘗試。然而，他最具決定性的作品和最能代表希臘現代主義的文本是複合詩《神話歷史》（1935），其中包含了其後詩歌的基本概念和反覆出現的主題：普通、幾乎不具詩意的語言，以及歷史與神話的持續交織。1963年，塞菲里斯成為第一位獲得諾貝爾文學獎的希臘人。

奧德修斯·艾利蒂斯於1935年發表了他的第一批詩歌。他在希義戰爭中的經歷深深地影響了他，後來在他的著名作品之一《為在阿爾巴尼亞陣亡的少尉而作的英雄葬禮頌》（1946）中得到了重塑。他的其他作品還有被廣泛視為其傑作的《理所當然》（1959）、《太陽君王》（1971）和《花押字》（1972）。在他的作品中，現代主義的歐洲詩學與希臘文學傳統融合在一種極具原創性的抒情聲音中。1979年，艾利蒂斯獲得諾貝爾文學獎。

安茲雷亞斯·埃姆比利科斯是希臘超現實主義的開創者。他1935年的處女作《高爐》，以自動寫作法寫成，包含了希臘第一批超現實主義詩歌。它在現代希臘詩歌中佔有獨特的地位，主要歸功於其開創性的結構和邏輯連貫性的缺乏。埃姆比利科斯的其他作品包括詩集《腹地》（1945）和所有希臘小說中最長、性描寫最露骨的《大東方號》（1991）。

與埃姆比利科斯並列，尼可斯·恩戈諾普洛斯是希臘超現實主義最重要的人物。他的許多詩集，包括《不要和司機說話》（1938）和《沉默的鋼琴》（1939），都曾惹惱甚至震驚讀者。然而，他詩歌的巔峰之作被認為是《玻利瓦爾》（1944），這部作品超越了超現實主義。

雅尼斯·里索斯創作力極其旺盛，並在多種詩歌形式上表現出色。他生前出版了一百多卷詩集，但最著名的是《悼辭》（1936）、《希臘精神》（1954）和《月光奏鳴曲》（1956）。里索斯因其政治信仰而經常受到迫害，被視為一個理想的結合體：既是致力於公共職責的公民，又表達了天生不安和「自由主義」藝術家的特質。他的人物形象影響極大，滲透了內戰後一代的左翼詩人。

尼基弗羅斯·弗雷塔科斯在卡里奧塔基斯主義的強烈影響下開始創作。後來，他在詩歌中引入了超現實主義元素，從而與30年代派的其他成員並肩。對人類、自然的愛以及帶有快樂情緒的抒情性是他最成熟作品的主要特點。他留下了大量的詩歌、散文和論文作品。

梅莉桑西、尼可斯·卡瓦迪亞斯和尼可斯·加索斯是那個時代另外三位著名的詩人。他們與30年代派同時存在，但很少被認為是其中一員。梅莉桑西常被列為最重要的希臘女詩人之一，以詩集《昆蟲之聲》（1930）、《預言》（1931）和《沉默的屏障》（1965）而聞名。她的作品被描述為對死亡的肯定，充滿了形而上學的痛苦和富於同情的人文主義。卡瓦迪亞斯是希臘最受喜愛的詩人之一。他本身是名水手，以其第一本詩集《馬拉布》（1933）讓讀者大為驚訝。他於1947年以《霧》再次出現，但其餘的詩作均在他去世後出版。他關於海上生活的詩歌將現代主義技巧與押韻等傳統元素相結合。加索斯只出版了一本詩集《阿莫爾戈斯》（1943），但這本詩集卻使他成為希臘最傑出的超現實主義者之一。

散文

與詩歌相比，30年代派的大多數小說家不太關心發現新的文學模式。儘管如此，他們通過將目光投向更廣闊的視野，試圖追溯更複雜的心理狀態，並面對更嚴肅的社會和人類問題，從而為散文注入了新的活力。此外，他們超越了短篇形式的限制，以當代最卓越的形式——小說——來表達自己。

一些屬於30年代派的作家，實際上更早便已出道。斯特拉蒂斯·杜卡斯和福蒂斯·康托格魯就是這樣的例子。康托格魯是一位充滿活力的知識分子，他既是小說家、評論家、藝術教授、修復師，也是聖像畫家。他的作品難以歸入任何文學團體、學派或運動，但他習慣上被視為30年代派的一員。康托格魯當時帶來了相當大的變革，因為他那富有感染力的語言和迷人的寓言式故事（《佩德羅·卡扎斯》- 1920，《瓦桑塔》- 1923等）。

斯特拉蒂斯·米里維利斯是巴爾幹戰爭、希土戰爭和第一次世界大戰的老兵，因此戰爭是他書中的主導主題。他最著名的是《墓中生活》（1930），這部小說講述了一位中士在馬其頓前線的經歷。其重大意義在於其反戰信息，以及作者試圖描繪地方方言的嘗試。他的其他書籍包括《金眼女教師》（1933）、《瓦西利斯·阿爾瓦尼蒂斯》（1943）和《美人魚瑪丹娜》（1949）。

伊利亞斯·維內齊斯是《編號31328》（1931）的作者，這是希臘文學中對監禁和奴役恐怖最有力的記述之一，大量取材於他在希土戰爭期間作為土耳其勞工營囚犯的苦難經歷。維內齊斯還寫了《寧靜》（1939）和《伊奧利亞土地》（1943），這兩部作品也是現代希臘文學的經典之作。

約爾戈斯·塞奧托卡斯是一位多才多藝的人物，涉足多種形式，最著名的是散文、戲劇和論文。他的小說，其中以《阿爾戈號》（1936）和《病患與旅人》（1964）最為突出，涵蓋了廣泛的政治、社會和心理主題。他1929年的論文《自由精神》被許多人視為30年代派的知識宣言。

與許多同時代人不同，M·卡拉加齊斯並非依賴個人經歷來寫書。他駕馭了多種敘事形式，從歷史到社會，再到奇幻文學和異國冒險，語言迷人，情節極具原創性。他最好的小說是《利亞普金上校》（1933）、《奇美拉》（1936）、《容格曼》（1938）和《十》（1960）。卡拉加齊斯可能是這一代小說家中讀者最為熱衷的一位。

科斯馬斯·波利蒂斯（《檸檬園》- 1930，《英雄年代》- 1937，《在哈吉弗蘭古家》- 1962）、安гелос·泰爾扎基斯（《紫色城市》- 1937，《伊莎波公主》- 1945）和潘泰利斯·普雷維拉基斯（《一個城鎮的編年史》- 1938，《死亡之陽》- 1959）也是30年代派的主要散文作家。

與上述作家相比，雅尼斯·斯卡林巴斯和梅爾波·阿克西奧蒂表現出更明顯的現代關懷。斯卡林巴斯留下了多樣化的作品，包括詩歌和戲劇，但他最為人銘記的是他的小說和中篇小說，其中他採用了一種反傳統、前衛的風格。這些作品包括《神聖的山羊》（1933）、《馬里安巴斯》（1935）、《費加羅的獨奏》（1939）和《兩個傻瓜的滑鐵盧》（1959）。阿克西奧蒂是現代希臘文學中最重要的女作家之一。她的書，如《艱難的夜晚》（1938）和《我們跳舞嗎，瑪麗亞？》（1940），以其風格和原創性而著稱。她還以詩集《巧合》（1939）和《走私品》（1959）而聞名。同樣具有現代主義風格的還有尼可斯·加百列·彭齊基斯和斯特利奧斯·克塞夫盧達斯。

戰後文學

從三重佔領中解放後，希臘內戰爆發。生活直到1950年才恢復正常，但戰爭的巨大考驗已反映在創作文學中。前所未有數量的新詩人湧現，而已經成名的作家則繼續主宰文壇。

詩歌

在第二次世界大戰結束後的前二十年開始寫詩的詩人，處理了佔領和內戰的陰鬱，以及納粹主義崩潰後對美好未來的普遍希望的破滅。與此同時，其他人則採取存在主義的方法，專注於諸如生與死的意義或身體痛苦的日常例行等主題。在風格上，儘管試圖擺脫30年代派，他們仍遵循了其低調聲音和抽象或省略表達形式的典範。

所謂的第一代戰後詩歌的代表人物有馬諾利斯·阿納格諾斯塔基斯、阿里斯·亞歷山德魯、塔索斯·利瓦季蒂斯和蒂托斯·帕特里基奧斯。塔基斯·西諾普洛斯、米爾托斯·薩赫圖里斯、埃萊妮·瓦卡洛、納諾斯·瓦拉奧里蒂斯和尼可斯·卡魯佐斯也是這一群體的主要代表。

馬諾利斯·阿納格諾斯塔基斯在二戰和內戰期間的慘痛經歷在他的詩歌中得到了表達，其特點是抒情與諷刺的共存。他的詩歌產量相當少，但對當代希臘文學產生了不成比例的影響。他的處女作詩集《時代 I》於1945年出版，但他個人的巔峰之作是《目標》（1971）。

阿里斯·亞歷山德魯寫的詩以其奇異的抒情詩句為特色。他的詩歌作品，其中以《仍是這個春天》（1946）和《破產線》（1952）最為突出，雖然數量有限，但意義重大。然而，這些作品常被他唯一一部小說《任務箱》（1975）的成功所掩蓋。

塔索斯·利瓦季蒂斯將抒情與敏感與憤怒相結合。他對左翼政治的參與構成了他早期詩歌的基礎，但他後來轉向純粹的存在主義，其中他的童年記憶與謹慎、相當隱晦的宗教引述相結合。他一些最著名的作品是《夜邊之戰》（1952）、《世界十字路口風大》（1953）和《獨臂人的小提琴》（1976）。

蒂托斯·帕特里基奧斯是一位詩人，其主要關懷是政治、愛情和日常生活。他的詩句以思想清晰、溫和的悲觀主義和懷疑主義為特點。他的一些詩集包括《土路》（1954）、《學徒期》（1963）和《爭議》（1981）。

塔基斯·西諾普洛斯受到存在主義的影響，以其早期詩集如《邊緣》（1951）和《與馬克斯的會面》（1956）給人留下了深刻印象。《死亡盛宴》（1970）是他的另一部著名作品。西諾普洛斯的詩句描繪了荒涼的個人和集體景觀，反映了二戰和內戰帶來的痛苦和深遠的後果。

米爾托斯·薩赫圖里斯和納諾斯·瓦拉奧里蒂斯屬於希臘超現實主義的第二波。薩赫圖里斯以《被遺忘的人》（1945）、《散步》（1960）和《容器》（1971）聞名，他寫的詩既富同情心又帶有恐怖色彩。瓦拉奧里蒂斯（《賢士的懲罰》- 1947，《病菌的溫床》- 1977）經常恢復舊有的形式，並利用超現實主義模式來實現詩歌的自我超越。詩人兼藝術史學家埃萊妮·瓦卡洛，被形容為「戰後知識界最受尊敬的人物之一」，也融入了超現實主義元素。她以《主題與變奏》（1945）、《噩夢之城的回憶》（1948）和《譜系》（1972）聞名。

尼可斯·卡魯佐斯被一些人標籤為哲學詩人，而另一些人則認為他更像是一位宗教詩人。事實上，他的詩歌生涯始於帶有強烈基督教色彩的詩句，後來逐漸放棄。他的詩集包括《基督的歸來》（1953）和《喀琅施塔得的新石器時代夜曲》（1987）。

在50年代和60年代，詩歌開始多樣化。許多詩人關注戰後時期的社會病態和經濟衰退，反映了60年代發生的大規模城市化，而其他人則轉向情色詩歌。這個新群體，也被稱為第二代戰後詩人，由1929年後出生的詩人組成；他們與前一代的區別僅在於，由於年齡較輕，他們並非抵抗運動或內戰的積極參與者。

琪琪·季穆拉被公認為現代希臘最偉大的女詩人之一。她的作品主題取材於日常生活的無盡考驗，並以一種直接而強烈的懺悔式語言為特點。她最著名的詩集是《地獄的黑暗》（1956）、《缺席》（1958）、《世界的一小部分》（1971）和《最後的身體》（1981）。

迪諾斯·赫里斯蒂亞諾普洛斯是一位大胆的詩人，不受當時的拘謹所嚇。他最著名的是帶有同性戀色彩的情色詩歌，見於《無防備的悲傷》（1960）和《身體與蛀蟲》（1964）等詩集。然而，他也寫過涉及社會主題的尖刻詩歌（《斜眼人》- 1967）。

屬於第二代戰後詩人的還有尼可斯-亞歷克西斯·阿斯拉諾格魯、維龍·萊昂塔里斯、塔索斯·波爾菲里斯、托馬斯·戈爾帕斯、澤菲·達拉基、馬科斯·梅斯科斯和阿內斯蒂斯·埃萬格盧。

散文

戰後散文的多樣性或許超過了同期的詩歌。作家們與他們的前輩截然不同；他們在佔領、抵抗運動和內戰期間長大，與體制發生衝突，並對各種權威進行了強烈的批判。此外，他們復興了短篇小說，並嘗試將現代主義技巧，包括內心獨白、意識流、自我指涉和互文性，嫁接到更傳統的敘事形式上。

在戰後初期，一些最值得注意的文學人物是女性，如瑪格麗塔·利貝拉基和塔蒂亞娜·格里齊-米利克斯。利貝拉基主要以其小說《三個夏天》（1946）聞名。該書被認為是戰後最重要的散文文本之一，並被形容為「超前於時代」。她在戲劇方面的成就也相當可觀。格里齊-米利克斯（《忒修斯廣場》- 1947，《天使街上》- 1949，《第一人稱》- 1958）的職業生涯漫長，並有強烈的實驗傾向。

莉莉·佐格拉芙也在那個時期出現，但她更知名的書籍（《職業：妓女》- 1978，《愛情晚了一天》- 1994）是在很久以後出版的。總體而言，她的作品以其不墨守成規和女權主義內容而聞名。

一個較晚的例子是迪多·索蒂里烏，現代希臘最偉大的女散文作家之一。她的一生充滿動盪，其中許多反映在她的寫作中。她的小說廣受好評，特別是關於士麥那大災難的《再見，安納托利亞》（1962），被視為現代希臘文學的里程碑。她還寫了《死者在等待》（1959）和《誡命》（1976）。

1946年，雅尼斯·貝拉蒂斯關於希義戰爭的書《寬闊的河流》出版。該書以日記體方式寫成，標誌著類似小說的趨勢，如雷諾斯·阿波斯托利季斯的《金字塔67》（1950）、亞歷山德羅斯·科齊亞斯的《圍城》（1953）和尼可斯·卡斯達格利斯的《磨石的溝槽》（1955）。

季米特里斯·哈齊斯以小說《火》（1946）出道，之後主要專注於短篇小說，如《我們小鎮的終結》（1960）。他的總體作品數量有限，但因其簡潔和「詩意」的寫實主義而受到讚揚。

儘管他不是第一個涉足犯罪小說的人，雅尼斯·馬里斯被公認為希臘該類型的鼻祖。他寫了大量小說，其中最著名的是《科洛納基的罪案》（1953）、《後台的罪案》（1954）、《提摩西奧斯·康斯塔斯之死》（1961）和《眩暈》（1968）。

斯皮羅斯·普拉斯科維蒂斯以《水壩》（1960）在國內外確立了地位，這是一部關於戰後個人恐懼和不安全感的寓言小說。他的短篇小說集，如《風暴與燈》（1955）和《鐵絲網》（1974），也同樣著名。

安東尼斯·薩馬拉基斯是當代希臘作家中被翻譯最廣泛的一位。他以其早期作品《尋求：希望》（1954）和《危險信號》（1959）迅速成名。然而，他最著名的作品是《缺陷》（1966），這是希臘關於極權主義最重要的書籍之一。他的作品觸及了希臘政治和社會生活中的一系列當前問題，揭露了現代國家的暴力和暴政。

瓦西利斯·瓦西利科斯以其中篇小說《傑森的敘述》（1953）引起轟動。自那時起，他幾乎涉足了所有類型的文學體裁，成為希臘最多產、最受歡迎且被廣泛翻譯的作家之一。他最著名的作品是政治驚悚小說《Z》（1966），其次是《植物、井、天使》（1961）、《照片》（1964）和《君主》（1970）。

在60年代，出現了一批影響深遠的作家。雖然佔領、抵抗運動和內戰的事件仍然是他們寫作的基本元素之一，但他們將主題擴展到當時的各種社會議題。他們對風格實驗的熱情是他們的主要特徵之一。

斯特拉蒂斯·齊爾卡斯或許是戰後希臘最傑出的散文作家。他的名聲歸功於三部曲《漂流的城市》（《俱樂部》- 1961，《阿里亞涅》- 1962，《蝙蝠》- 1965），據說這部作品將現代希臘小說推向了「一個更先進的水平」。它不僅因其 monumental 的篇幅而受到讚譽，也因其向希臘讀者介紹了全新的敘事技巧而備受推崇。他的其他書籍包括《努雷丁·邦巴》（1957）和《失落的春天》（1976）。

約爾戈斯·伊萬諾最初是詩人，但他更為人所知的是作為短篇小說家。他的文集，尤其是《出於自尊》（1964）、《石棺》（1971）和《我們的血》（1978），以其自我分析和親密寫實主義的奇特結合而聞名，並使他被拿來與詹姆斯·喬伊斯相提並論。

儘管科斯塔斯·塔赫齊斯的作品數量很少，但他是一位傑出的人物，這歸功於《第三次婚禮》（1962），一部關於希臘小資產階級的小說，被廣泛認為是現代希臘文學的傑作。他還出版了短篇小說集《零錢》（1972）。

梅尼斯·庫曼塔里亞斯是他那一代最多才多藝、最多產的作家之一。他寫小說和短篇小說同樣成功。他主要的文學關懷是描繪社會環境對個人的窒息性影響。庫曼塔里亞斯最著名的作品包括《彈珠機》（1962）、《玻璃工廠》（1975）、《庫拉夫人》（1978）和《英俊的船長》（1982）。

薩納西斯·瓦爾蒂諾斯是他那一代最有影響力的作家之一。他處理了內戰的暴行，並探討了戰後移民問題，以其創新的風格為散文寫作設定了新標準。《安茲雷亞斯·科爾佐帕蒂斯的日子之書》（1972）、《九人下山》（1978）和《六十年代數據》（1989）是他一些最著名的書。

60年代也是兒童和青少年文學開始蓬勃發展的時期。特別是阿爾基·澤伊的《玻璃下的野貓》（1963）被認為是該領域的經典之作。澤伊的其他書籍包括《佩特羅斯的戰爭》（1971）和《阿喀琉斯的未婚妻》（1987）。另一位有影響力的兒童作家是喬治·薩里，最著名的是《瓦吉亞的寶藏》（1969）和《妮內特》（1993）。

戲劇

二戰後的歲月是戲劇繁榮的時期。戲劇作品常常描繪沉悶生活中的悲傷面向，普通、貧窮的人們在窒息的日常生活中所遭受的痛苦與激情，或呈現其自身的詩意語彙，創造出非凡而不現實的世界。與此同時，喜劇極受歡迎，其中許多被改編成同樣成功的電影。

亞科沃斯·坎巴內利斯是這次復興的核心人物。他早期劇作的成功，特別是《奇蹟的庭院》（1957），為當時的希臘劇作家開闢了新路。他涉獵多種戲劇風格，其劇作在不同時期之間顯示出顯著的差異。坎巴內利斯還以劇作《我們的大馬戲團》（1972）和小說《毛特豪森》（1963）聞名。

季米特里斯·普薩薩斯是戰後希臘領先的幽默作家之一。他最初以小說《舒舒夫人》（1941）成名，但他最為人銘記的是他大量的戲劇作品，這些作品巧妙地評論了他那個時代的各種問題。其中包括《馮·季米特拉基斯》（1947）、《尋找騙子》（1953）和《醒來吧，瓦西利斯》（1965）。

盧拉·阿納格諾斯塔基是這個時代最有力的劇作家之一，以疏離的方式發展社會主義和女權主義主題而聞名。她最著名的作品或許是《城市三部曲》（1965），由《過夜》、《城市》和《遊行》組成。

這一時期的其他重要劇作家還有科斯塔斯·穆爾塞拉斯（《人與馬》- 1959，《哦，爸爸，這是個什麼世界！》- 1972），他採納了荒誕派戲劇的元素；季米特里斯·凱海季斯（《集市》- 1964，《月桂與夾竹桃》- 1979），以結合寫實主義與幽默聞名；以及瓦西利斯·齊奧加斯（《安提戈涅的婚事》- 1958，《蒼蠅的喜劇》- 1967），以其超現實主義意象聞名。

希臘軍政府及其後

20世紀中期以「上校團政權」為標誌，該政權於1967年至1974年統治該國。文化生活受到嚴重影響：書籍受到審查或禁止，許多作家（如雅尼斯·里索斯、埃莉·亞歷克修）被流放或拘留。儘管遭受迫害，許多作家仍通過他們的藝術反對該政權。最明顯的例子之一是《十八篇文本》（1970），一份由18位著名作家簽署的反獨裁聲明，其中包括喬治·塞菲里斯、塔基斯·西諾普洛斯、斯特拉蒂斯·齊爾卡斯、梅尼斯·庫曼塔里亞斯、羅迪斯·卡納卡里斯-魯福斯和馬諾利斯·阿納格諾斯塔基斯。

「70年代派」一詞通常用來描述在獨裁統治期間出版第一本書的詩人，儘管有許多例外。他們也被稱為「第三代戰後詩人」和「抗爭的一代」，因為他們試圖彈劾獨裁統治以及後來早期民主化時期的政治和社會疏離。他們融合了來自各種外國來源的影響，如1968年法國五月風暴的激進政治氣氛或義大利「63小組」的藝術實驗，他們充當了歐洲和美國潮流的引進者。輕浮的語言、諷刺和幽默是他們詩歌的突出組成部分。

萊夫特里斯·普利奧斯被認為是這一代的領軍人物。他的詩歌，憤怒而猥褻， 呼應了垮掉的一代運動，並痛斥消費主義和商業化。他一些最有力的詩歌見於他早期的詩集，如《詩》（1969）和《詩 2》（1973）。

納索斯·瓦耶納斯主要寫作關於愛情、死亡、歷史／政治和詩歌本身，其詩句以其警句式的語言、微妙的含沙射影和諷刺而著稱。他的詩集包括《戰神廣場》（1974）、《傳記》（1978）和《羅克珊娜的膝蓋》（1981）。

珍妮·馬斯托拉基（《過路費》- 1972，《親屬》- 1978，《深處的故事》- 1983）寫的詩充滿了諷刺和苦澀，以其音樂性和豐富的句法脫穎而出。在主題上，她處理女權主義、審查制度和權威等議題。

卡特琳娜·安耶拉基-魯克是這一代最傑出的詩人之一，也是唯一一位嘗試較長篇作品的詩人。她在情色詩歌方面表現出色，坦率地談論激情及其痛苦。她最著名的詩集或許是《狼與雲》（1963）、《抹大拉，大哺乳動物》（1974）、《求婚者》（1984）和《存在的厭食症》（2011）。

卡特琳娜·戈古（《左三擊》- 1978，《專有名詞》- 1980）、馬諾利斯·普拉蒂卡基斯（《力比多》- 1978，《水》- 2003）、阿爾吉里斯·希奧尼斯（《光的嘗試》- 1966，《缺席的形狀》- 1973）、雅尼斯·孔多斯（《環路》- 1970，《計時器》- 1972）、米哈利斯·加納斯（《無座的晚餐》- 1978，《玻璃約阿尼納》- 1989）、瑪麗亞·萊納（《成年》- 1968，《她的》- 1985）、瓦西利斯·斯特里亞季斯（《伊沃先生》- 1970，《私人飛機》- 1971）和安東尼斯·福斯蒂埃里斯（《偉大的旅程》- 1971，《珍貴的遺忘》- 2003）也是70年代派的著名成員。

與詩歌相比，在獨裁統治年間散文相當稀少，儘管許多已經成名的作家在此期間出版了書籍。因此，70年代的主要作家大多在1974年或之後出現。他們的作品使用了多種新舊表達方式，並對現在和過去提供了恰當的觀念。自然地，他們尚未與政治脫鉤，但對他們中的大多數人來說，政治現在僅僅是處理更現代主題的起點，例如在不斷變化的社會宇宙中個人與集體之間的鬥爭。

伊利亞斯·帕帕季米特拉科普洛斯、季米特里斯·諾拉斯、安東尼斯·蘇魯尼斯、瑪格麗塔·卡拉帕努和馬羅·杜卡是70年代確立地位的最重要的散文作家之一。帕帕季米特拉科普洛斯主要以其短篇小說聞名，特別是《含葉綠素的牙膏》（1973）中的那些。諾拉斯（《雅典的仙女》- 1974，《我們最好的歲月》- 1984，《海邊的墳墓》- 1992）以其對多年來希臘社會的敏銳描寫而聞名。蘇魯尼斯（《隊友》- 1977，《玫瑰之舞》- 1994，《黑幫老大格斯》- 2000）深入探討了外籍勞工的世界，結合了幽默與苦澀。瑪格麗塔·卡拉帕努最著名的是《卡珊德拉與狼》（1976），一部處理威權主義和女權主義的成長小說。馬羅·杜卡（《傻瓜的金子》- 1979，《漂浮的城市》- 1983）因其散文的清晰和對過去幾十年希臘社會變遷的深刻描寫而受到讚揚。

從1980年至1999年

80年代散文出現了顯著的興起。讀者和出版商大規模轉向散文，到十年末，它已取代了傳統上在希臘最負盛名的文學形式——詩歌。作家們拋開政治，選擇私人生活作為他們書籍的核心，同時開始了對新形式和文類的深入探索。漸漸地，這一趨勢加劇，到90年代，希臘散文在主題和表達方式上都成為了一個色彩繽紛的馬賽克。極簡主義、揭穿、戲仿和不同敘事文類的混合是常見的元素。

雅尼斯·克桑蘇利斯是80年代出道的最受歡迎的作家之一，已售出超過150萬冊。他的書，包括《大死亡》（1981）、《死去的利口酒》（1987）和《聖誕探戈》（2003），以使用日常語言和性解放的感覺而聞名。

葉夫耶尼亞·法基努以《阿斯特拉澤尼》（1982）和《第七件衣服》（1983）為現代希臘小說做出了貢獻，將其作為對歷史的精緻反思。她的其他書籍包括《誰殺了白鯨？》（2001）和《花園的野心》（2007）。

齊蘭娜·扎泰利被廣泛認為是當今最令人興奮的希臘作家之一。她以短篇小說集《去年的未婚妻》（1984）贏得了評論家和讀者的青睞，但她最著名的作品是小說《黃昏時他們歸來》（1993），屬於魔幻寫實主義文類。

安茲雷亞斯·米楚在80年代初嶄露頭角，如今已是一位多產且屢獲殊榮的短篇小說和長篇小說作家。他最著名的作品或許是《奧瑞斯忒斯·哈爾基奧普洛斯的無力謊言》（1995）、《黃蜂》（2001）和《埃皮斯科帕基斯先生》（2007）。

埃爾西·索蒂羅普盧被視為這一代的先驅之一，主要歸功於她的小說《惡作劇》（1982）。如今，她最著名的作品可能是《在苦橙樹間曲折前行》（1999），該書在國內外都取得了成功。她的其他書籍包括《伊娃》（2009）和《夜晚還剩下什麼》（2015）。

雷雅·加拉納基在獨裁統治下已作為詩人出道，是當代希臘最受討論的小說家之一。她的書，特別是《伊斯梅爾·費里克·帕夏的生平》（1989）和《埃萊妮，或，無名者》（1998），通過強調人物心理，改變了歷史小說的類型。她的作品已被廣泛翻譯。

赫里斯托斯·霍梅尼季斯以《聰明的孩子》（1993）出道，並憑藉其顛覆性的寫作風格和廣泛的背景與主題迅速確立了地位。他的小說《尼基》（2014）榮獲歐洲圖書獎，已被公認為當代希臘文學的一大成就。

佩特羅斯·馬卡里斯於1995年以《深夜新聞》首次亮相文壇，自此成為偵探小說的領軍作家。他的許多書籍，包括《區域防守》（1998）和《切，自殺了》（2003），已被翻譯成多種外語。

約安娜·卡里斯蒂亞尼是90年代出現的最傑出的作家之一，憑藉小說《小英格蘭》（1997）和《土中西裝》（2000）確立了地位。她的作品以罕見的一致性為特點；她的書籍《麻袋》（2010）和《沉思的時光》（2011）被認為是2010年代最好的作品之一。

赫里薩·季穆利杜是希臘最暢銷的作家之一，其書籍銷量已達約200萬冊。然而，這些書受到評論家的抨擊，被稱為「通俗文學」。季穆利杜於1997年以《玫瑰並不總是香的》出道，自此引領了一股類似風格的成功女作家的潮流。她的其他書籍包括《上帝的眼淚》（2005）、《靈魂的十字路口》（2009）和《恥辱的地窖》（2014）。

80年代和90年代其他受到評論界讚譽及／或商業上成功的書籍有約爾吉斯·亞特羅馬諾拉基斯的《歷史》（1982）、亞歷山德羅斯·科齊亞斯的《奇幻冒險》（1985）、安茲雷亞斯·弗蘭吉亞斯的《人群》（1985-1986）、尼可斯·巴科拉斯的《大廣場》（1987）和《無盡的血書》（1997）、科斯塔斯·穆爾塞拉斯的《染紅的頭髮》（1989）、帕夫洛斯·馬特西斯的《女兒》（1990）、索蒂·特里安塔菲盧的《城市邊緣的週六夜》（1996）、萊諾斯·赫里斯蒂季斯的《巴掌魚》（1997）和尼可斯·塞梅利斯的《尋找》（1998）。

80年代出現的詩人被統稱為「個人視野的一代」，因為他們的詩歌以強烈的內省為特點。其中包括哈里斯·弗拉維亞諾斯、約爾戈斯·布拉納斯、尼可斯·達維塔斯、伊利亞斯·拉伊奧斯、索蒂里斯·特里維扎斯、薩納西斯·哈齊普洛斯和瑪麗亞·庫爾西。他們與其直接前輩脫離，發展出更接近老一代的詩學。自由詩占主導地位，導致了一種新的形式主義。此外，除了死亡和愛情等經典主題外，他們沒有共同的興趣。政治主題的代表性不足，部分原因是1981年議會選舉後，泛希臘社會主義運動（PASOK）組建了希臘第一個進步政府，由此產生了自滿情緒。這一代詩人整體上被認為不如前幾代，但其許多成員仍因早熟而受到讚揚。

詩歌的「衰落」在90年代繼續。在那個十年中只出現了少數詩人，他們中的大多數對廣大讀者來說是陌生的。出版公司主要偏愛更有利可圖的散文類書籍，或在某些情況下，偏愛已經成名的詩人的作品。總的來說，這一代的詩人展示了多種多樣的風格，並延續了80年代出現的趨勢。

著名作品

• 《埃羅菲利》（約1600年），約爾戈斯·霍爾塔齊斯的戲劇（被帕拉馬斯譽為現代希臘戲劇的第一部作品）
• 《埃羅托克里托斯》（約1600年），維特森佐斯·科爾納羅斯的愛情詩
• 《戰歌》（1797年），里加斯·費拉伊奧斯作
• 《自由頌》（1823年），狄奧尼西奧斯·索洛莫斯作
• 《抒情詩》（1826年），安茲雷亞斯·卡爾沃斯作
• 《自由的被圍困者》（1826–1844年），狄奧尼西奧斯·索洛莫斯作
• 《1831年的流亡者》（1831年），亞歷山德羅斯·蘇佐斯的小說
• 《利安德》（1834年），帕納約蒂斯·蘇佐斯作
• 《希俄斯的孤兒，或美德的勝利》（1839年），亞科沃斯·皮齊皮奧斯的小說
• 《多災多難的人》（1839年），格里戈里奧斯·帕萊奧洛戈斯的流浪漢小說
• 《猿猴克蘇斯》（1848年），亞科沃斯·皮齊皮奧斯的小說
• 《回憶錄》（寫於1829-1850年，1907年出版），雅尼斯·馬克里雅尼斯作
• 《希臘民族史》（1860-1877年），康斯坦丁諾斯·帕帕里戈普洛斯作
• 《女教皇瓊安》（1866年），埃馬紐伊爾·羅伊季斯的小說
• 《希臘的軍旅生活》（1870年），哈里勞斯·季莫普洛斯作
• 《現代希臘文學史》（1877年），亞歷山德羅斯·里佐斯·蘭加維斯作
• 《盧基斯·拉拉斯》（1879年），德米特里奧斯·維克拉斯的小說
• 《我母親的罪》（1883年），約爾戈斯·維齊伊諾斯的小說
• 《他一生唯一的旅程》（1884年），約爾戈斯·維齊伊諾斯的小說
• 《看哪，這人》（1886年），安茲雷亞斯·拉斯卡拉托斯作
• 《我的旅程》（1888年），約安尼斯·普西哈里斯作，關於希臘語言問題
• 《女兇手》（1903年），亞歷山德羅斯·帕帕迪亞曼蒂斯的小說
• 《吉普賽十二書》（1907年），科斯蒂斯·帕拉馬斯作
• 《光影》（1909年），安гелос·西克里亞諾斯的詩集
• 《國王的笛子》（1910年），科斯蒂斯·帕拉馬斯作
• 《幽靈》（1914年），格里戈里奧斯·克塞諾普洛斯的小說
• 《佩德羅·卡扎斯》（1920年），福蒂斯·康托格魯的中篇小說
• 《忘憂草》（1921年），科斯塔斯·卡里奧塔基斯的詩集
• 《墓中生活》（1923年），斯特拉蒂斯·米里維利斯作
• 《編號31328》（1926年），伊利亞斯·維內齊斯的小說
• 《哀歌與諷刺詩》（1927年），科斯塔斯·卡里奧塔基斯的詩集
• 《轉折》（1931年），喬治·塞菲里斯的詩集
• 《馬拉布》（1933年），尼可斯·卡瓦迪亞斯的詩集
• 《高爐》（1935年），安茲雷亞斯·埃姆比利科斯的超現實主義詩集
• 《悼辭》（1936年），雅尼斯·里索斯作（由米基斯·塞奧佐拉基斯譜曲）
• 《寧靜》（1937年），伊利亞斯·維內齊斯的小說
• 《沼澤的秘密》（1937年），佩內洛普·黛爾塔作
• 《舒舒夫人》（1941年），季米特里斯·普薩薩斯作
• 《伊奧利亞土地》（1943年），伊利亞斯·維內齊斯的小說
• 《阿莫爾戈斯》（1943年），尼可斯·加索斯作的詩
• 《伊莎波公主》（1945年），安гелос·泰爾扎基斯的小說
• 《希臘左巴》（1946年），尼可斯·卡山札基的小說
• 《霧》（1947年），尼可斯·卡瓦迪亞斯的詩集
• 《金字塔67》（1950年），雷諾斯·阿波斯托利季斯的小說
• 《上帝的窮人：阿西西的聖方濟各》（1953年），尼可斯·卡山札基作
• 《大奇美拉》（1953年），M·卡拉加齊斯的小說
• 《科洛納基的罪案》（1953年），雅尼斯·馬里斯作
• 《基督的最後誘惑》（1953年），尼可斯·卡山札基的小說
• 《米哈利斯船長》（1953年），尼可斯·卡山札基的小說
• 《希臘精神》（1954年），雅尼斯·里索斯作（由米基斯·塞奧佐拉基斯譜曲）
• 《基督再臨》（1954年），尼可斯·卡山札基的小說
• 《數星星的孩子》（1956年），梅內拉奧斯·倫泰米斯的小說
• 《理所當然》（1959年），奧德修斯·艾利蒂斯的詩集（由米基斯·塞奧佐拉基斯譜曲）
• 《給格雷科的報告》（1961年），尼可斯·卡山札基的小說
• 《第三次婚禮》（1962年），科斯塔斯·塔赫齊斯作
• 《血染的土地》（1962年），迪多·索蒂里烏的小說
• 《櫥窗裡的老虎》（又名《玻璃下的野貓》）（1963年），阿爾基·澤伊的小說
• 《十》（1964年），M·卡拉加齊斯的未完成小說
• 《缺陷》（1965年），安東尼斯·薩馬拉基斯作
• 《奧克塔納》（寫於1958-1965年，1980年出版），安茲雷亞斯·埃姆比利科斯的超現實主義詩集
• 《歐洲精神史》（1966年），帕納約蒂斯·卡內洛普洛斯作
• 《Z》（1966年），瓦西利斯·瓦西利科斯作
• 《A2》（1968年），雷諾斯·阿波斯托利季斯的中篇小說
• 《瓦吉亞的寶藏》（1969年），喬治·薩里作
• 《大東方號》（標準化版，1990–1992年分八卷出版），安茲雷亞斯·埃姆比利科斯作
• 《苦難祖國的十八首短歌》（1973年），雅尼斯·里索斯的詩集（由米基斯·塞奧佐拉基斯譜曲）
• 《瑪麗亞·內菲莉》（1978年），奧德修斯·艾利蒂斯的詩集
• 《左三擊》（1978年），卡特琳娜·戈古的詩集
• 《我親愛的索菲亞》（1985年），弗雷迪·耶爾馬諾斯作

戲劇作品

• 《阿喀琉斯或帕特羅克洛斯之死》（1805年），阿薩納西奧斯·赫里斯托普洛斯作
• 《巴比倫尼亞》（1836年），季米特里斯·維贊蒂奧斯的喜劇
• 《庫特魯利斯的婚禮》（1845年），亞歷山德羅斯·里佐斯·蘭加維斯的喜劇
• 《瑪利亞·佐克薩帕特里》（1853年），德米特里奧斯·貝爾納達基斯作
• 《瓦西里科斯》（1859年），安東尼奧斯·馬泰西斯作
• 《瓦萊雷娜伯爵夫人的秘密》（1904年），格里戈里奧斯·克塞諾普洛斯作
• 《斯特拉·維奧蘭蒂》（1909年），格里戈里奧斯·克塞諾普洛斯作
• 《首席工匠》（1910年），尼可斯·卡山札基作（也由馬諾利斯·卡洛米里斯改編成歌劇）
• 《墨索朗吉萬歲》（1927年），瓦西利斯·羅塔斯作
• 《舒舒夫人》（1942年），季米特里斯·普薩薩斯的喜劇
• 《我們的大馬戲團》（1972年），亞科沃斯·坎巴內利斯作

參見

• 希臘文學
• 克里特文學
• 第一雅典學派
• 七島詩派（文學）
• 新雅典學派
• 希臘作家列表
• 希臘詩人列表

參考書目

• Andreou, Evangelos (2010), Elements of Life - Modern Greek Literature - (in Greek). Athens. Greece: European Art Center-EUARCE

Category:Greek literature