夏爾·盧波

夏爾・盧波（Charles Loupot，1892年7月20日－1962年10月18日）是一位法國海報藝術家與畫家。

他與 A.M. 卡桑德爾、保羅・科林及尚・卡呂等人，同為法國最重要的海報藝術家之一。在其五十年的職業生涯中，他對石版印刷術的開創性運用廣受讚譽。

早年生活與教育

盧波生於法國尼斯，父親是大衛・盧波（David Loupot），母親是約瑟芬・格拉西（Joséphine Grassi）。1907年，全家遷往瑞士洛桑，盧波在此地完成學業。1911年，盧波進入里昂美術學院就讀，學習繪畫與人體素描，並嘗試石版印刷術。第一次世界大戰的爆發突然中斷了他的學業，盧波被徵召入伍，成為首批派往前線的士兵之一。然而，他很快就受了傷，被送回洛桑的父母身邊療養。返家後，盧波重拾設計工作，到了1916年，他的設計開始在《洛桑意見報》（La feuille d'Avis de Lausanne）上發表。他的工作室成為洛桑當地各領域創意人士的熱門聚會場所，包括攝影師埃米爾・戈斯（Émile Gos）和作家夏爾・拉繆茲（Charles Ramuz）。在此期間，盧波也認識了他未來的妻子瑪賽兒・維泰（Marcelle Vittet），她後來成為他多幅設計作品的模特兒。

移居巴黎與事業成就

1923年，盧波移居巴黎，開始為德凡貝茲公司（Maison Devambez）工作。他為瓦贊汽車公司（Voisin）設計的創新海報，迅速確立了他在設計界的先驅地位。同年，日後與盧波合作的 A.M. 卡桑德爾創作了《伐木工人》（Le Bûcheron），同樣也代表了對既有新藝術風格的徹底顛覆。盧波、卡桑德爾、保羅・科林與尚・卡呂被評論家暱稱為「火槍手」，並被視為開創了海報設計的新紀元。

盧波獲選為1925年國際現代裝飾與工業藝術博覽會（Exposition internationale des arts décoratifs et industriels modernes）的四位官方海報藝術家之一，代表法國參展。其他藝術家包括法國卓越的雕塑家與繪圖師安托萬・布德爾（Antoine Bourdelle）。1925年的這場博覽會吸引了一千六百萬名參觀者，為確立當時被稱為「現代風格」（Style Moderne）的裝飾藝術風格奠定了基礎。

盧波開始吸引到知名客戶，如尼古拉酒莊（Maison des Vins Nicolas）與歐仁・舒萊爾（Eugène Schueller）。

1926年，盧波與第二任妻子珍・阿爾法薩（Jane Alfassa）結婚，並育有一子尚-馬利（Jean-Marie）。

1929年，盧波與當時許多主要的裝飾藝術家和建築師一同加入了法國現代藝術家聯盟（Union des artistes modernes）。該團體強調設計的重要性，旨在創造美觀、實惠且能提升人們生活品質的作品。卡桑德爾也是該聯盟的成員，隔年，盧波與卡桑德爾聯手創立了「平面設計聯盟」（Alliance Graphique）。這段合作關係於1934年結束，盧波繼續為多家客戶工作，並在1936年認識了飲料公司聖-拉斐爾（St-Raphaël）的廣告總監馬克斯・奧吉耶（Max Augier）。這段夥伴關係持續了二十多年，期間對盧波的設計幾乎沒有施加任何創意上的限制。

在巴黎國際現代生活藝術與技術博覽會（Exposition Internationale des Arts et Techniques dans la Vie）上，為了一個展示盧波新設計的重要機會，馬克斯・奧吉耶不僅籌辦了一整個展館，還取得了在展覽會周圍牆面獨家刊登廣告的權利。

儘管定居巴黎，盧波也熱愛鄉村生活。在一次造訪克拉梅西（Clamency）附近的舍夫羅什（Chevroches）村莊時，他一時興起，在當地買下了一棟房子。大約在此時，盧波認識了法蘭絲・皮耶（France Pier），她成為了他終身的伴侶，但兩人從未結婚。

盧波後來為附近的一座小教堂設計了壁畫，而在舍夫羅什村，也有一塊為他題寫的永久性銘文。

二戰期間的中斷

第二次世界大戰爆發時，盧波離開巴黎前往舍夫羅什。隨後，維琪政權自1940年起對酒精的銷售與廣告實施了一系列限制。由於盧波不願為該政權服務，在戰爭的剩餘時間裡，他不再創作任何海報，轉而投入繪畫，主要以油畫為主。直到1945年，他才重新開始為聖-拉斐爾公司設計。

轉向抽象風格

戰後，盧波創作了一系列精細的設計，這些作品不斷挑戰抽象與具象之間的界線。他為聖-拉斐爾創作的作品充分體現了其風格的轉變。這一轉變被譽為二十世紀廣告革命中最具代表性的典範之一。到了1950年，大多數針對酒精廣告的法律已被廢除，但仍有一些限制存在。同年，在馬克斯・奧吉耶（當時已是盧波的好友）的幫助下，盧波成立了自己的廣告公司，名為「Les Arcs」（圓弧）。雖然聖-拉斐爾仍是盧波的主要客戶，但他可以自由接受其他委託，並再次與尼古拉酒莊合作。如同他為聖-拉斐爾所作的設計一樣，盧波戰後為尼古拉設計的作品也比戰間期的原始樣貌大幅簡化。

晚年

在生命的最後幾年，盧波越來越多時間待在普羅旺斯，位於阿爾克敘拉爾讓（Arcs-sur-Argens）的家宅「瑪莉卡」（Marika）中。至1962年，盧波已正式從海報創作領域退休。同年，他在家中去世。

風格與技巧

盧波的作品採用石版印刷術製作。他在字體排印學與噴槍（氣刷的早期前身）方面進行了實驗。每一幅構圖都經過精心策劃，並包含無數的設計稿與修改。

盧波密切關注十九、二十世紀歐洲主要的藝術發展。他為瓦贊公司在巴黎創作的第一張海報，清楚地展現出他對法國藝術家保羅・塞尚（Paul Cézanne）的了解，同時他也經常借鑒野獸派與立體主義的元素。由於在當時平面設計的領先中心——瑞士——接受培訓，他對瑞士的字體排印學與設計發展亦有所掌握，其作品也顯示出德國「物體海報」（Sachplakat）的影響。第二次世界大戰後，盧波嘗試了抽象風格，既簡化具象元素，也進行純粹的抽象創作。

繪畫

儘管盧波最著名的是其商業海報作品，但在私下，他也廣泛地進行繪畫實驗。這些作品並非用於出售，主要是描繪他周遭的環境、朋友與情人。然而，有跡象表明，盧波在巴黎事業初期曾偶爾受託擔任裝飾師，但相關細節已不甚清楚。盧波在繪畫領域最重要的貢獻，是他在1950年代裝飾的默努圓頂聖母教堂（Notre-Dame-de-la-Tête-Ronde à Menou）。

知名作品

• 《瓦贊》（Voisin），彩色石版畫，1923年
• 《君度橙酒》（Cointreau），彩色石版畫，1930年
• 《科蒂》（Coty），彩色石版畫，1938年
• 《聖-拉斐爾》（St-Raphaël），彩色石版畫，1950年
• 《黑獅》（Lion Noire），彩色石版畫，1949年