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<p>從 JSON 檔案批量匯入</p> <p><b>新頁面</b></p><div>《Crush》是英國電子樂團「黑暗中管弦樂團」(Orchestral Manoeuvres in the Dark, OMD) 的第六張錄音室專輯，由維京唱片於1985年6月17日發行。這是 OMD 兩張由 Stephen Hague 製作的錄音室專輯中的第一張。《Crush》主要針對美國市場，其顯著特點是將樂團推向更精緻的聲音風格，儘管早期的實驗元素依然存在。在錄音期間，樂團比過去更廣泛地使用了真實樂器。<br /> <br /> 《Crush》是在有限的時間內完成的，樂團成員後來對於未能挑戰唱片公司施加的時間限制表示遺憾。忙碌的錄音與宣傳行程打擊了樂團的士氣，他們也對 Hague 圓滑的製作風格有所保留；共同創辦人 Paul Humphreys 在專輯製作期間曾短暫離團。儘管如此，《Crush》仍獲得了正面評價，並成為 OMD 唯一一張登上美國《告示牌》兩百大專輯榜前40名的專輯。它從1985年7月13日到1986年5月17日，在加拿大 RPM 排行榜上停留了43週。從該唱片中選出的三首單曲中，〈So in Love〉成為樂團第一首登上美國《告示牌》百大單曲榜的熱門歌曲，最高排名第25。<br /> <br /> 一張名為《Crush: The Movie》的長篇音樂錄影帶也隨之發行，內容為樂團討論他們的職業生涯並表演專輯中的歌曲。<br /> <br /> == 背景 ==<br /> <br /> 隨著 OMD 的 Gramophone Suite 錄音室拆除，樂團於1984年底轉往更先進的 Amazon 錄音室（同樣位於利物浦）展開工作。樂團預訂了 Amazon 錄音室兩個月，並嘗試以更輕鬆、近乎即興的方式進行詞曲創作。樂團領導者 Andy McCluskey 和 Paul Humphreys 平均每兩天創作一首新歌，其中許多歌詞內容受到 McCluskey 與當時的女友（也是未來的妻子）Toni 之間萌芽的戀情所影響。OMD 繼續使用在前作《Junk Culture》（1984）中引進的 Fairlight CMI 取樣合成器。樂團在錄音期間更廣泛地使用了真實樂器，許多由 Fairlight 產生的聲音被 Martin Cooper 和 Malcolm Holmes（以及客座音樂家 Graham 和 Neil Weir）的現場演奏所取代。Humphreys 解釋道：「我們在尋找一種更像樂團的聲音，因為很多人長久以來一直告訴我們，他們喜歡我們在舞台上的聲音。」<br /> <br /> 當 OMD 將目標鎖定在打入美國市場時，維京唱片推薦了美國製作人 Stephen Hague，樂團本身也是他的粉絲。樂團於1985年春天開始與 Hague 在 Shipton-on-Cherwell 的 The Manor 錄音室進行錄製。Hague 對《Crush》的感覺產生了重大影響，他採用了一絲不苟的方法，並在很大程度上精簡了樂團的聲音。OMD 對 Hague 的製作風格有所保留，McCluskey 覺得這種風格近乎「沉悶」；Humphreys 當時公開承認：「這比我們自己做的要平滑一些。」混音工作在倫敦的 Advision 完成。在一個「音響效果非常奇特」的地下室裡，每天工作19個小時，並要在時限內完成專輯的壓力，損害了精疲力竭的樂團成員之間的關係。Humphreys 在錄製這張唱片期間曾短暫離團。<br /> <br /> 儘管聲音精緻，《Crush》仍帶有樂團早期標誌性的實驗元素。同名曲目和〈The Lights Are Going Out〉都廣泛使用了取樣，前者利用了 McCluskey 錄製的日本電視廣告的調音片段；Humphreys 當時的妻子 Maureen 為這兩首歌提供了額外的和聲。此外，〈88 Seconds in Greensboro〉的靈感來自一部關於1979年格林斯伯勒大屠殺的電視紀錄片，並以一次性現場錄製完成。〈Hold You〉曾被考慮作為〈So in Love〉的後續單曲，並為此製作了音樂錄影帶，但樂團最終放棄了這個想法。其他曾考慮收錄的曲目還有〈Heaven Is〉和〈Southern〉。專輯標題《Crush》指的是專輯中情歌的數量。<br /> <br /> == 封面藝術 ==<br /> OMD 原本打算使用美國藝術家愛德華·霍普的一幅畫作為封套藝術。樂團當時的經紀人 Martin Kirkup 表示：「我記得 Andy McCluskey 告訴我，他想在《Crush》封面上使用霍普風格的畫作，原因是他一直覺得霍普的畫中有很多憂鬱的氣息，他覺得這與歌曲中的憂鬱相符。」在得知複製霍普作品需要巨額費用後，樂團轉而聘請藝術家 Paul Slater（與 XL Design 合作）模仿霍普的風格。Slater 的作品基於霍普的《清晨的星期天》（1930）。<br /> <br /> == 樂評反應 ==<br /> <br /> 《Crush》獲得了正面評價。《Number One》的 Debbi Voller 和《Record Mirror》的 Robin Smith 都給予了五星評價，前者寫道：「《Crush》……是一系列非凡歌曲的集合。每一首都擁有自己的生命和情緒，而 OMD 巧妙地將氛圍與直接的吸引力結合起來。」《Melody Maker》的 Helen Fitzgerald 稱《Crush》為 OMD 迄今為止最好的專輯，並補充說：「作為一張流行唱片，它卓越、複雜且極具說服力，它不會輕易洩露自己的秘密，而追逐的過程本身就是一種樂趣。」根據《Smash Hits》的 Ian Cranna 所述，這張專輯呈現了「OMD 最擅長的東西——強勁、旋律優美的歌曲——置於更豐富、嗯，管弦樂般的背景中，同時保留了那份充滿激情的衝擊力……這是備受歡迎的『給思考者聽的舞曲』的回歸。」《衛報》的 Robin Denselow 表示，雖然樂團收斂了聲音實驗，但他們「仍然能夠展現強勁的旋律」和「旋繞的優美歌曲」。<br /> <br /> 美國雜誌《Cashbox》注意到《Crush》的「平易近人」特質，其增加的真實樂器使用帶來了「比以往作品更溫暖、更具吸引力的聲音」。《溫尼伯自由報》的 Glen Gore-Smith 寫道：「在《Crush》中，樂團找到了普普藝術與商業之間缺失的連結。而且，OMD 並沒有妥協，而是正直地進行操作。」《卡加利先驅報》的 James Muretich 評價這張唱片時說：「它強調了可舞動的電子流行樂，犧牲了實驗性……《Crush》不會讓人一聽傾倒，但會以其優雅和智慧逐漸誘惑聽眾。」《The Morning Call》的 Len Righi 暗示，樂團早期作品的粉絲「可能會搖頭……這並不是說這些歌曲不悅耳或製作不精良。」<br /> <br /> 在回顧性評論中，AllMusic 的記者 Dave Connolly 將《Crush》與 OMD 之前的作品進行了不利的比較，認為這是一張「輕量級」的專輯，「幾乎完全顛覆了樂團最初的理念。」另一方面，這張唱片在《All Music Guide to Rock》（2002）中獲得了滿五星的評價，編輯 Stephen Thomas Erlewine 在書中斷言，它「或許不如 OMD 早期的作品那麼富於冒險性」，但仍然是「一張徹底成功的專輯」。《Trouser Press》認為《Crush》是 OMD 持續轉向主流的開端，但也承認這張唱片「還算不錯」。《滾石》雜誌的 Paul Evans 寫道：「在《Crush》中，純粹、甜美的旋律主導一切。雖然被樂團的死忠粉絲們所唾棄（理所當然），但《Crush》是 OMD 最純粹的流行樂表現——〈So in Love〉和〈Secret〉都完美無瑕。」<br /> <br /> == 影響 ==<br /> 《Crush》被列為1985年最佳及播放次數最多的專輯之一；CFNY-FM 的聽眾將其評為年度第九佳專輯。該唱片在 CMJ 的「1979–1989年千大專輯榜」中排名第141。在他2023年的「史上50張最偉大的合成器流行專輯」名單中，《Paste》雜誌評論家 Matt Mitchell 選擇收錄 OMD 的《Architecture &amp; Morality》（1981），但表示，因「每位藝人限一張專輯」的規則而被排除的《Crush》，「同樣值得入選」。搖滾樂團 Barenaked Ladies 的 Kevin Hearn 回憶自己「很喜歡」《Crush》。他補充道：「同名曲目以其奇妙而怪異的取樣序列，特別吸引我當時正在擴展的音樂品味。」<br /> <br /> 儘管 McCluskey 和 Humphreys 對於在《Crush》製作過程中未能挑戰唱片公司施加的時間限制表示遺憾，但 Humphreys 認為這是他最喜歡的 OMD 唱片之一。為了讓這張專輯在美國取得成功，樂團投入了大量資源，Humphreys 指出：「我們有句俗話：『在試圖打入美國市場的過程中，美國擊垮了我們』……我們得到了我們渴望的成功，但我們為此筋疲力竭。」在製作1986年的後續專輯《The Pacific Age》（同樣由 Hague 製作）期間，士氣持續瓦解，最終導致樂團在1980年代末期陣容分裂。<br /> <br /> == 豪華再版 ==<br /> 2025年7月，樂團宣布將於2025年10月10日發行《Crush》的40週年豪華再版。除了加長版和B面曲外，再版還將收錄七首先前未曾發表的曲目，這些曲目來自專輯的多軌錄音母帶，由 Paul Humphreys 重新混音，並將以 CD（數位）以及透明和黑色黑膠唱片的形式發行。部分額外曲目僅在 CD 上提供。<br /> <br /> == 曲目列表 ==<br /> <br /> == 製作人員 ==<br /> 製作人員名單改編自《Crush》的專輯內頁說明。<br /> <br /> 黑暗中管弦樂團<br /> * Paul Humphreys – 主唱；電子鍵盤；鋼琴<br /> * Andy McCluskey – 主唱；吉他；貝斯吉他；電子鍵盤<br /> * Malcolm Holmes – 鼓；電子及傳統打擊樂器<br /> * Martin Cooper – 主唱；薩克斯風；電子鍵盤<br /> <br /> 額外音樂家<br /> * Stephen Hague – 電子鍵盤；吉他<br /> * Graham Weir – 長號；電吉他<br /> * Neil Weir – 小號<br /> * Maureen Humphreys – 額外和聲<br /> <br /> == 排行榜 ==<br /> <br /> === 週榜 ===<br /> <br /> === 年終榜 ===<br /> <br /> == 銷售認證 ==<br /> <br /> == 參考資料 ==<br /> <br /> == 註釋 ==<br /> <br /> == 外部連結 ==<br /> * 專輯歌詞<br /> <br /> Category:1985年專輯<br /> Category:Stephen Hague製作的專輯<br /> Category:黑暗中管弦樂團專輯<br /> Category:維京唱片專輯<br /> <br /> [[分類: 待校正]]</div>

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