檢視藝術與文學的原始碼

藝術與文學（Arts and letters）是一個歷史悠久且傳統的術語，指涉藝術與文學，意味著對視覺藝術、表演藝術、文學藝術或文學的全面鑑賞或研究。此概念與博雅教育相似，其應用方式亦有雷同之處。

==「藝術與文學」的範疇==

===作為一門學科===
「藝術與文學」這門學科現今涉及對人文學科子類別的剖析與理解，以及對各種媒介的相關評論。其源頭可追溯至拉丁詩歌研究，但後來已轉變為反映對多媒體的知性批判。傑佛瑞·N·貝里（Geoffery N. Berry）被引述將此研究詮釋為「作為一種探索的評論」，並指出此範疇「不僅投入於書本、歷史和科學，也致力於關懷世事」。這是將「藝術與文學」實際應用於詮釋和記錄更廣泛社會的一個例子。

「藝術與文學」是一門受學界及國際認可的學科。在「藝術與文學」名下進行的研究，根據其媒介的內容或脈絡，對歷史、藝術和社會學的研究有所貢獻。研究「藝術與文學」的作品，能為其創作時代提供社會學、知識思想和藝術層面的洞見。這種洞見有助於理解過去的社會以及形塑其文化的各種作用。

===作為一種體制===
「藝術與文學」的體制根植於十九至二十世紀的美國知識圈，第一個相關機構是 1865 年在波士頓成立的美國藝術暨文學學會（The American Academy and Institute of Arts and Letters）。該機構的成立旨在「促進藝術與文學的發展」，其理念是維護此領域的文化與學術規範。然而，該機構在過去一世紀經歷了許多變革，如今是一個擁有 300 名成員、致力於文學、音樂和藝術的榮譽學會。

在北美各地的大專院校中，可以修讀「藝術與文學」。此研究提供學士、榮譽學士、碩士和博士課程，每一種課程都可選擇獨立和專業化的研究方向。

===作為一種教育===
「藝術與文學」的教育呈現多種形式。它被視為高等教育的一個領域，在某些院校中被認可為學士學位。在許多機構的人文學院之下皆可修讀，並提供該學科的專業研究。「藝術與文學」作為一種教育，在體制化教育出現前的數個世紀就已被研究。在當代，「藝術與文學」主修是一個結合文學與視覺、博雅和表演藝術元素的學習領域。此主修最常見於北美大學體系。在此領域名列前茅的史蒂文斯理工學院「藝術與文學學院」（College of Arts and Letters at Stevens institute of Technology），透過「藝術與文學」從事特定的人文學科研究，涵蓋該範疇的歷史與當代衍生發展。

「藝術與文學」可作為學士、主修、榮譽學士、碩士或博士課程修讀，且通常歸屬於院校的文學院或藝術學院之下。其各類別的教育內容多集中於藝術相關課程中，並可透過這些課程來學習。

==歷史==
「藝術與文學」研究的根源可追溯至人文主義，當時人們透過研究拉丁詩歌和戲劇來追溯不同文化和文學時代的社會政治背景。此後，在全球化與翻譯時代來臨前，大部分的研究都是各自獨立的。到了十九世紀末，這個術語被用來為美國一些與藝術相關的機構命名。1892 年，一家採會員訂閱制的「藝術與文學劇院」（Theatre of Arts and Letters）在紐約開幕，但不到一年便關閉。美國藝術暨文學學會（The American Academy of Arts and Letters）則成立於 1904 年。

儘管「藝術與文學」是一門已進行數世紀的研究，但其教育與廣泛的體制化則源於十九至二十世紀的北美文化。成立於 1842 年的聖母大學擁有北美最大且最古老的「藝術與文學」學院，設有超過 20 個致力於該學科的系所與研究中心。這個術語在高等教育中也扮演重要角色。例如，到了 1889 年，斯沃斯莫爾學院的學生被分為兩大學習領域：「藝術與文學」或「科學與工程」。自 2010 年起，賓州大學文理學院的課程要求中，包含了一個名為「藝術與文學」的「領域」（sector）。該學院將此領域定義為包括「視覺藝術、文學和音樂，以及圍繞它們的評論」。

十九世紀美國散文家運動期間出現了一股復興潮，將此學科集中於一個正式承認的機構與學會中。國家藝文院（The National Institution of Art and Letters，美國斯沃斯莫爾學院）於十九世紀末成立，作為美國藝術暨文學學會的一個分支。這個分支機構將先前零散的藝術與文學研究，整合為一門公認的人類學研究。

美國藝術暨文學學會是一個歷史悠久的機構，現今由《藝術世界期刊》（The Art World Journal）為其代表。這份同儕審查期刊詳細記載了該學會於 1916 年在紐約、波士頓、費城及法國特定地點舉行的年會。該期刊提供了洞見，讓我們了解二十世紀初「藝術與文學」在知識圈的地位，以及其發現的全球影響力。為該機構運作的「藝術與文學社」是一個現已解散的菁英團體。

對「藝術與文學」的學術貢獻各不相同。《應用於藝術與文學的創造性貢獻推進模型》（The Propulsion Model of Creative Contributions Applied to Arts and Letters）詳細追溯了過去一世紀以來，支持「藝術與文學」此學科與研究的各種不同學術與社會聲音。此領域的研究技巧與風格多年來不斷演變，並已應用於大學課程、學術論文和學術期刊中。由於「學術菁英主義」的瓦解、翻譯、科技與全球化的發展，對此領域的貢獻與合作變得更加容易實現。

==不同媒介==
「藝術與文學」可被視為研究各種藝術媒介的總稱。這些媒介是研究的主體，並在學科、體制和教育中被普遍運用，包括表演藝術、視覺藝術、文學藝術及博雅藝術。在這些類別之下，不同的媒介提供了新的資訊來源與表現形式，供「藝術與文學」的研究利用。隨著全球化、科技和數位時代的發展，被納入考量的媒介也隨之擴展。過去三十年來，不同的媒介變得更加普及，包括數位藝術、音樂、攝影和多媒體。儘管這些媒介偏離了傳統的文學媒介，它們卻構成了現今研究的大部分內容。因此，當代媒介擴展了「藝術與文學」的研究，並發展了其在社會中的用途。各類別媒介的範例如下：

==未來發展==
自從數位科技問世以來，包括線上出版平台、數位論述和全球化，「藝術與文學」已變得更容易接觸且更著重合作。由於翻譯變得普及，國際藝術與文學研究的範圍已見擴展。此研究現已與全球研究及不同媒介之間的相互作用相連結。

目前，當代形式的「藝術與文學」可見於各種出版物和線上平台，包括「文學信函：作為藝術信件的通信」（Literary Letters: Correspondence as Art Letters），此平台正為「真實故事」、「文學論述」及對當代藝術界的評論提供發聲的機會。延伸而言，該線上雜誌自稱為「類型之聲」，並將以往對「藝術與文學」的歷史性與知性主義詮釋，轉化為更容易為大眾接觸的形式。另一個目前每週發表關於當代與歷史藝術論述的流行線上平台是「新書網絡」（New Books Network）— 一個數位化的訪談與論文平台，呈現對「藝術與文學」及其子類別的評論。「新書網絡」透過「與學者就其新藝術作品進行的深度訪談」來追蹤數位人文的發展，這是該學術領域的現代化體現。此平台每週更新，可免費使用。其出版物包括播客、訪談、論文、視覺媒體和一系列學者的期刊文章。

數位與科技時代使「藝術與文學」的研究得以匯集貢獻與促進合作。諸如「藝術與文學創意合作社」（Arts and Letters Creative Co）等全球平台，已將多媒體研究與世界各地藝術家的合作統一起來。社群媒體、協作平台和線上論壇使公眾能夠對「藝術與文學」發表評論，並有助於其擴展。此研究的衍生應用也見於行銷、表演、古典研究和政治等領域。

隨著世界風格的演進、科技的發展和教育的擴展，「藝術與文學」也將相應成長。

==參考資料==

[[分類: 待校正]]